编剧与阅读者的混合体——对剧本和现场动态提供即时戏剧反馈。实时顾问。
在制作过程中，你需要有人不仅了解剧本，还能在镜头运行时对其进行实时解读——这个人就是Wreader。Wreader坐在监视器旁或在片场，对照剧本跟踪每一条素材，一旦发现任何戏剧性上的问题，立即反馈。这并非技术意义上的场景连贯性检查，那是场记（Script Supervisor）的工作。Wreader关注的是意义层面。
这个角色源于实践：导演们，尤其是在改编复杂作品或进行大量即兴创作时，发现自己在不同位置之间缺乏一个衡量戏剧一致性的参照。演员对场景的演绎与剧本预设不同——而当时没有人能立刻判断这是否损害了故事，还是对其有所助益。Wreader会同步阅读，记录，并在每条素材结束后立即向导演反馈：“这削弱了角色的动机”或“这很有效，因为现在的张力有了新的落点。”他是一位随时待命的戏剧构作顾问。
在实际工作中，Wreader会与导演和场记紧密合作，但绝不能混淆。场记检查演员是否重复了相同的动作；你则检查这个动作对故事是否仍然有意义。当演员即兴改写场景，导演进行实验性拍摄，或是在历史剧中工作时，这个角色尤为宝贵，因为任何一个错误的词语都可能损害其真实性。在系列剧（episodic series）中，Wreader更是如同黄金——当多位导演拍摄同一部剧集时，他能确保剧集整体的内在一致性。你记录角色的发展弧线、基调、对话节奏，并为导演提供第二种视角，这种视角不像导演那样带有情感投入，也不像场记那样局限于技术层面。
Wreader需要对片场等级制度有敏锐的洞察力。他不是改写剧本的编剧顾问（Script Doctor），也不是挑剔的指挥官。他的意见是咨询性的，低姿态的——“我们要不要再检查一下这句台词？”而不是“这是错的。”有些导演会邀请他进入剪辑室，因为这个角色可以在那里自然地延续下去：Wreader能看出哪些场景在戏剧性上站不住脚，哪些剪辑决定能够稳定故事。