红黄色调增强的色温(2700K–3200K),通过CTO滤镜或数字调色传达温暖和亲密感。
技术细节
在数字电影制作中，暖色调通过增加RGB色彩空间中的红色和黄色成分（红：180-255，绿：100-200，蓝：0-100）或通过将色温偏移到较低的开尔文值（2700K-3200K）来产生。DCI-P3色域覆盖了暖色光谱区域的86%，而Rec. 2020则几乎达到了100%。实际应用是通过琥珀色滤光片或CTO滤光片（色温橙色）实现的，强度从1/8到全CTO不等，可将5600K的日光校正至3200K。
历史与发展
暖色调的系统性应用始于1935年的特艺彩色（Technicolor）电影，如《浮华世界》（Becky Sharp），其中红色和橙色首次被有意识地用于表达情感。1975年，维托里奥·斯托拉罗（Vittorio Storaro）在《纳什维尔》（Nashville）中确立了色彩戏剧学的概念，暖色调承担了特定的叙事功能。自2000年代以来的数字色彩校正使得对单个色彩通道的精确操控成为可能，从而产生了“橙色与青色”（Orange & Teal）的风格——即暖色调的肤色与冷色调的阴影形成对比。
电影中的实际应用
《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（Mad Max: Fury Road, 2015）通篇使用温暖的赭石色调（色温值在2800K-3400K之间），以视觉上增强沙漠的炎热感。雷德利·斯科特（Ridley Scott）在《银翼杀手2049》（Blade Runner 2049, 2017）中，在室内场景中特意使用了2900K的照明来营造亲密感。工作流程通常包括现场LUT（查找表），在暖色调区域增加+15到+30个点，然后在DaVinci Resolve或Baselight中进行精确的后期处理。缺点是当暖色调偏移过度时，肤色可能会显得不自然地偏红。
比较与替代方案
暖色调通过其情感激活作用与中性色调（4000K-5000K）区分开来，并通过其空间接近感与冷色调（5600K-9000K）区分开来。现代LED灯具如ARRI SkyPanel可以实现2800K至10000K的无级色温调节，而传统的钨丝灯则自然产生3200K的暖光。纪录片项目通常偏爱更中性的色彩，而故事片则有意识地运用色彩对比。