华纳兄弟公司的同步有声系统（1926），唱片与胶片通过电脉冲同步。第一部商业有声电影——《爵士歌手》是应用范例。
1926年，华纳兄弟公司将一种技术引入影院，该技术能够同步播放唱片和电影胶片——通过电脉冲耦合。这就是维塔声（Vitaphone）。这并非此类技术的首次尝试，但却是首次在经济上可行并获得成功的技术。唱片在一台独立的机器上播放，一个电同步机制使电影和声音保持同步。理论上很优雅，实际上却很棘手：一次滑动，一个齿轮故障，同步就没了。
对于片场工作而言，维塔声既是一场革命，也是一场噩梦。拍摄期间，必须在封闭的片场、严格的声音设计和精确编排的动作下进行工作。声音不是后期同步的；它必须在拍摄瞬间现场产生，或者预先播放到唱片上。乐队或歌手在摄影机拍摄时演奏，或者他们的表演被提前录制然后作为背景播放——这是一个需要重新同步的混合系统。有些场景会拍摄多次，以达到完美的匹配。
《爵士歌手》（1927年）并非维塔声的发明，而是其商业证明。艾尔·乔尔森（Al Jolson）深情的嗓音伴随着管弦乐——观众想看到这个。然而，这项技术仍然容易出错。在影院里，唱片会掉落，拾音器会跳动，同步会漂移。影院技术人员坐在放映机旁，等待着灾难的发生。
维塔声的消失速度比它出现时更快——大约在20世纪20年代中期，被光学声音技术所取代，该技术将声音直接记录在电影胶片上。无需更换唱片，无需外部机器，也无需同步事故。对于电影史而言，维塔声仍然是一个过渡系统：不落后，但也不方便。对于当时的摄影师来说，这是一种束缚——没有灵活性，没有自由的镜头，一切都像歌剧录音一样有条不紊。这在早期有声电影的美学上留下了痕迹：静态、整洁、响亮。
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