录制中摄像机和录音调整期间的即兴表演——演员填充时间。避免重新打标记和重建。
在调整摄像机或声音尚未就绪时,演员们会继续表演——即兴创作小段对话,重复动作,用生命填满这些空白时刻。这就是Vamp:一种在开拍和正式拍摄之间进行的实用必需,它最主要节省的是——重新搭建场景的时间。
在片场,这种情况经常发生:声音部门报告就绪,第一盏灯烧坏了,摄像机还需要一分钟。与其打断整个场景,让演员们离开灯光,之后再费力地重建灯光和情感张力,不如让演员们继续留在场景中。他/她在“Vamp”。可能会重复最后一句话,进行临时的反应,保持心理空间的温度。摄像机没有运行,但表演仍在流动。这至关重要——尤其是在需要情感连续性的场景中。一个演员在经历了情感低谷后不得不等待十分钟,很难轻易地回到那种状态。
Vamp 只有在协调一致的情况下才能奏效。第一副导演会告诉演员需要 Vamp 多长时间。良好的导演也会利用这段时间进行感官观察——观察演员是否还有角色的其他侧面,反应是否能以不同的方式进行。有时,最好的镜头可能出现在长时间的 Vamp 之后,当演员不再思考,而是仅仅“存在”时。
从技术意义上讲,Vamping 与 Rollover 或 Running 不同——Vamp 时摄像机不运行,而 Running 时摄像机运行。这就是区别。与正式拍摄不同,Vamp 时不追求完美,而是追求持续的心理存在感。Vamp 可以是混乱的,可以是磕磕巴巴的——只要场景不崩溃,并且在开始时演员已准备就绪。
新手常常低估一个好的 Vamp 的价值。它代表着耐心,代表着效率,也代表着对演员的尊重——不因为技术不同步而“打断”他们。良好的 Vamping 使拍摄既人性化又更快捷。