摄像机后退，同时演员向前走动——产生空间张力和心理不适。经典悬念手法。
你正在策划一个场景，其中一个角色绝望地穿过一条走廊，而你希望镜头跟随他——但不是简单地移动。相反，当角色向前移动时，你将摄像机向相反方向滚动。结果是：人物保持在画面空间内，但背景却向另一个方向漂移。这项技术——反向推拉镜头或补偿性推轨——会产生一种微妙而令人不安的张力，不知不觉地向观众发出信号，表明这里有些不对劲。
在实践中，它的工作原理是这样的：你将摄像机固定在摄影车或滑轨上，然后向一个方向移动，而你的演员则向另一个方向跑——这两种运动在空间上相互抵消。有趣之处在于其心理效应。虽然普通的跟踪镜头（推轨）或纯粹的摇摄（Pan/Tilt）会戏剧化动作，但反向推拉镜头创造了孤立和内在的矛盾。角色在空间上是存在的，但同时又显得与周围环境脱节——仿佛在与他们无法控制的东西作斗争。这使得这项技术非常适合心理剧、有双重含义的追逐场景，或者角色试图逃离某种情况但实际上并未取得进展的场景。
在实践中，你可以区分两种变体：主动反向推拉镜头，其中摄像机和角色以相似的速度移动——这需要你与摄影车和演员进行协调和排练，否则会显得业余。以及被动反向推拉镜头，其中摄像机移动很小或几乎静止，而角色在前景中奔跑——更微妙，但戏剧性较小。镜头起着作用：使用广角镜头（24-35mm）会使运动的对抗感更明显和扭曲；使用更长的焦距（50-85mm）会显得更优雅，但也会更疏远。注意主体速度——如果测量错误，你就有可能导致角色滑出画面空间或使运动看起来很奇怪。在片场，你需要一个跟焦员来平衡两个运动方向，否则你会得到失焦的效果。
这项技术长期以来一直是欧洲摄影师的专业领域——戈达尔和他的同时代人曾玩过这项技术，但并未将其用作花哨的技巧。今天，你可能很少见到它，这使得它在正确使用时更加有效。反向推拉镜头在安静、室内剧般的时刻效果特别好，在动作场景中效果较差，因为那样会使能量变得分散。