镜头内的连续速度变化，从正常速度过渡到慢动作再返回，通过可变帧率（1–120 fps）或后期数字插值实现。
技术细节
现代数字摄影机，如 RED V-Raptor 或 ARRI Alexa 35，能够以全分辨率实现 1-120 fps 的可变帧率。对于极端的变速效果，会使用 Phantom TMX 摄影机，帧率高达 175 万 fps。后期制作通过 Twixtor 等软件的 Optical Flow 算法或 DaVinci Resolve 和 Adobe After Effects 的原生时间重映射工具进行。在此过程中，软件通过分析相邻帧的运动来插值缺失的中间帧。关键参数包括变速时长（通常为 0.5-2 秒）、缓入/缓出曲线以及不同速度级别之间的帧率比。
历史与发展
变速效果的先驱是摄影师 Bill Pope 在《黑客帝国》(1999) 中，他将机械式 Variospeed 系统与数字后期制作相结合。导演 Zack Snyder 在《300 勇士》(2006) 中通过系统性地使用 Phantom 高速摄影机和精确的数字变速效果，使这项技术得以完善。对于预算有限的制作，其突破性进展出现在 2008 年，当时 Canon 5D Mark II 首次在 DSLR 摄影机中提供了可变帧率。如今，像 RIFE 或 DAIN 这样的 AI 驱动的帧插值技术，也能够对 24fps 素材进行后期变速处理。
在电影中的实际应用
经典应用场景出现在动作序列中：正常速度用于助跑，慢动作用于跳跃/击打，然后恢复正常速度用于落地/撞击。《疯狂的麦克斯：狂暴之路》(2015) 利用变速效果来强调碰撞瞬间，《疾速追杀》(2014) 则用于精确展现武器操作。工作流程要求精确规划摄影机运动，因为慢动作片段需要 5-20 倍的更长拍摄时间。长期拍摄中的灯光变化以及高速拍摄增加的数据量是需要解决的问题。
比较与替代方案
变速效果通过连续的过渡斜坡，区别于不同速度之间的硬切。可变速度效果在后期制作中生成，而机械式 Variospeed 则直接在拍摄过程中实现。帧混合（Frame Blending）会产生人造运动模糊，而光流法（Optical Flow）则插值真实的中间帧。对于极端的变速差异或复杂的运动，会使用带有多个同步摄影机的子弹时间阵列。现代 AI 增强的变速效果，也能够以可接受的质量从标准的 24fps 素材中后期生成。