编辑技术，同步移动源入点和源出点，保持时间轴位置不变，仅改变可见的片段内容。
技术细节
执行时，源入点和源出点会同步移动——例如，在 24fps 下移动 +24 帧，这样两个参考点都会精确地向右移动一秒。剪辑在时间线上的位置保持在完全相同的时间码地址。Avid Media Composer 等现代剪辑系统可以实时执行滑移剪辑，而早期 Final Cut Pro 版本等旧系统则需要 2-8 秒的渲染时间。该过程需要原始源素材的入点之前和出点之后有足够的把手（handle）素材。
历史与发展
该概念起源于 1989 年 Avid/1 的推出，这是第一台全数字剪辑系统。开发者 Charlie Steinberg 和 Bill Warner 将滑移剪辑作为四种修剪功能（连同波纹、滚动和滑动）之一进行实现。Steenbeck 和 Moviola 的剪辑师们了解类似的技术，但需要进行物理剪切和粘贴。1994 年，Lightworks 扩展了多机位滑移剪辑的功能，2001 年，Final Cut Pro 首次将滑移功能集成到消费级软件中。
在电影中的实际应用
克里斯托弗·诺兰在《敦刻尔克》（2017）中大量使用了滑移剪辑，以精确同步三个时间线——剪辑师 Lee Smith 将 400 多个剪辑平均移动了 12-36 帧。在对话场景中，滑移剪辑可以在不改变时间线的情况下调整唇语同步。动作序列受益于精确的时间校正：可以将爆炸剪辑移动 6-36 帧，以精确同步音乐节拍。与传统的提升和插入方法相比，这种工作流程可以节省 60-80% 的时间。
比较与替代方案
与滚动剪辑（移动相邻的剪辑点）和滑动剪辑（移动剪辑本身）不同，滑移剪辑仅改变可见内容。而波纹剪辑则会移动整个后续时间线。在 Adobe Premiere Pro CC 2019 及更高版本中，“高级滑移”功能提供了逐帧控制音频偏移的功能，而 DaVinci Resolve 18 则将滑移剪辑与移动帧之间的自动色彩匹配相结合。对于简单的时序校正，经典的滑移剪辑仍然是最有效的解决方案。