在75–85%的影片时长处出现的戏剧性转折，通过3–7分钟内的顿悟、克服重大错误和情感蜕变，彻底反转主角的命运。
技术细节
经典的转折点（Peripetie）通常表现为一个持续3-7分钟的序列，该序列由三个结构性组成部分定义：揭示（Anagnorisis）、错误解决（Hamartia-Auflösung）和灾难/净化（Katastrophe/Katharsis）。在三幕结构中，它精确地位于第二幕到第三幕的过渡点，而在五幕结构中，它主导第四幕。现代剧本理论区分“真正的转折点”（命运的彻底逆转）和“虚假的转折点”（没有持久后果的暂时性转折）。
历史与发展
亚里士多德于公元前335年在其《诗学》中将转折点定义为悲剧不可或缺的元素。D.W.格里菲斯于1915年在《一个国家的诞生》中首次有意识地将亚里士多德的戏剧理论应用于电影。比利·怀尔德从1944年起在《双重赔偿》等影片中完善了电影中的转折点，他将其精确地安排在107分钟片长的第97分钟。罗伯特·麦基于1997年在《故事》一书中为编剧系统化了现代转折点理论，并确立了75-85%的比例规则以实现其最佳定位。
在电影中的实际应用
在《第六感》（1999）中，转折点发生在片长107分钟的第97分钟，即马尔科姆意识到自己已死。 《卡萨布兰卡》（1942）将转折点精确地安排在片长的78%处，即里克将过境证件交给伊尔莎和维克多时。希区柯克在《迷魂记》（1958）中使用了双重转折点：第一次转折点发生在65%处（朱迪的真实身份），最终转折点发生在95%处（斯科蒂意识到被操纵）。转折点需要通过前30分钟的“铺垫”（Plants）和最后一幕的“回报”（Payoffs）进行精确的准备。
比较与替代方案
转折点因其情感深度和后果的不可逆转性而区别于情节转折点（Plot Point）。虽然中点（Midpoint）在片长50%处提供新信息，但转折点则彻底改变了先前事件的整体意义。现代的“第三幕转折”（Third Act Twist）通常是稀释的转折点，缺乏真正的命运逆转。连续剧格式在每集结尾使用“迷你转折点”，但很少能达到经典形式的变革力量。在非线性叙事中，“揭示序列”（Revelation Sequence）常常取代传统的转折点。