遮罩

你需要一个特定的画面区域，以便稍后将某些内容合成进去——比如爆炸、额外的建筑或人物——但你不会简单地在后面放一面绿幕或蓝幕。取而代之的是，你使用一个遮片 (Matte)：一种不透光的材料，通常是黑色的纸或硬纸板，你将其放置在摄像机前面或直接安装在镜头上。它在光学上占据了胶片（或传感器）的一部分区域，使得该区域在后期保持不透光，并在底片上显示为黑色。这就是你的视觉特效占位符。

这遵循遮片绘画 (Matte Painting) 的原理，但没有绘画成分——纯粹的阻挡。在经典流程中，你使用一个边缘清晰的遮片直接放在镜头前或后。位置至关重要：越靠近镜头，边缘越清晰；越靠近布景，边缘越模糊。你正常曝光自由区域，遮片区域保持未曝光，并在后期成为你的静止底片，用于二次曝光或合成处理。

如今，大部分都是数字化的：你正常拍摄场景，然后在剪辑或视觉特效流程中使用遮片作为蒙版概念 (Masken-Konzept)。在 Nuke 或 After Effects 中，你使用几何或有机蒙版——数字遮片——来排除某些区域并为其留出空间以插入新内容。优点是：在布景中无需物理固定，不存在半透明边缘导致的曝光问题。数字处理更容易实现光学上的纯净度。

经典用例：你拍摄了一个有自然天空的场景，但希望稍后插入数字天空或动态图形。放在画面上半部分的黑色遮片在光学上阻挡了天空——非常适合后期的合成。与抠像 (Keying)（绿幕）不同，这里不需要灯光控制，也不需要清晰的颜色分割。遮片要么存在，要么不存在。移除它可以用笔和纸，或者现在：在蒙版层中使用笔刷绘制。