素材

拍摄结束时，素材总量决定了你最终会把多少内容剪辑进去。在剧情长片中，通常会预留大量素材：如果一个场景拍摄了三天，那么最终剪辑长度的十倍素材量很容易就累积起来。对于一部90分钟的影片，我们会用到15-20公里的原始素材——有些摄影师会说比例是12:1到20:1，具体取决于类型和导演风格。

在纪录片或低成本剧集中，情况则要严峻得多。这时，素材总量就成了成本陷阱。你会拍得更少，剪辑得更紧凑。一部45分钟的电视剧可能只需要60-80公里的素材——这很紧张，但也要求现场有很强的纪律性。新闻杂志或直播报道的情况则更为棘手：素材比例常常低于3:1，因为播出时间有限且预算紧张。这使得剪辑工作如同走钢丝。

实际上，素材总量是一个可以同时控制多个方面的指标。第一：存储。如果你有25公里的DCP素材或4K RAW文件，就需要相应的硬盘容量和备份策略——这会增加预算。第二：剪辑时间。一位剪辑师在四周内将18公里的素材剪辑成一部90分钟的最终成片，他的工作方式会与只有6公里素材的剪辑师不同。前者有更多的选择余地，后者则必须为每一个剪辑点辩护。第三：保险和版权。如果拍摄地点或群众演员出现在比最终画面更多的素材中，你就需要更多的授权。

素材总量也能反映导演的风格。一位受过经典训练的完美主义者通常会精打细算地拍摄——每个镜头三、四个Take就收工。而一位实验性导演则会让摄影机一直运转，不断尝试和变化。原始素材与最终剪辑的比例，揭示了前期制作的精确程度。故事板是否详细？美术设计是否清晰？还是现场进行了大量即兴发挥？素材总量就是对这些问题的无声回答。