给电影院命名为具有文化身份的地点的传统——每家影院通过建筑和当地意义获得自己的身份。
每家电影院都像演员扮演角色一样拥有自己的名字——它不仅仅是一个功能性标识,而是一个经过数十年积累的文化品牌。影院名称对一个城市集体记忆的影响力比人们最初想象的要大。在柏林长大的人,会将“Babylon”或“Kino International”不仅仅与电影放映联系起来,更会与一种特定的美学、一个时代、一种社会体验联系起来。这个名字是语言化的建筑——它在人们踏入门前就预示了空间的和情感的品质。
这一传统伴随着电影院作为永久性机构的建立而产生。早期流动电影院虽然默默无闻,但影院经营者很快意识到:一个响亮的名字能吸引常客,建立忠诚度,并成为当地的传奇。影院名称的灵感来源于想象力和声望——如“Palast”(宫殿)、“Luxus”(豪华)、“Central”(中央)、“Lichtspiel”(光影戏)——或者来源于当地特色:地理参照、历史事件、周边环境。靠近港口的影院和老城区影院的名称会截然不同。名称就是地点心理学。
对电影实践而言,这意味着:放映场所成为了接受过程的共同创作者。在小巧而私密的“Regina”影院观看一部电影,其体验会与在粗野主义的多厅影院中观看截然不同。导演和发行商对此早已了然——他们在剪辑、色彩校正时,也会考虑到他们的影像将会在什么样的空间中呈现。影院名称还记录了电影文化的层次:大影院用于首映,艺术影院用于经典影片,独立影院用于小众影片。每个名称都传递着一种策展的态度。
如今,在流媒体时代,保存完好的影院名称成为了怀旧的对象,有时甚至是修复的执念。但正因如此,它们才值得我们关注:影院名称并非装饰,而是电影史本身的一个层面。它们展示了一个城市是如何组织其梦想的——以及在何处。