具有高认知度和市场价值的年轻演员——定义电影特许经营，需要专门的劳动保护合同和片场儿童护理。
一个孩子出现在镜头前，突然间声名鹊起——这会从根本上改变一部电影的制作。童星的出现并非偶然：他们是选角决定的结果，这些决定看重的是个人魅力、表演能力，尤其是市场价值。他们的面孔成为品牌，他们的出现吸引观众，他们的名字出现在海报上。问题在于：在拍摄期间，这些年轻人比成年演员受到更严格的法律保护规定——这会耗费时间和金钱。
在片场，童星意味着具体来说：你需要一个现场导师，负责孩子的学业（根据地区不同，每天3-5小时）；一个儿童看护教练，提供心理支持；以及严格的工作时间限制。一个12岁的孩子不能像成年人一样从早上6点工作到晚上10点。这会限制拍摄日程的安排。剧本的调整常常是临时的——因为孩子很快疲倦，或者某个场景在情感上过于沉重。保险费用更高，制作方承担明星生病或长高导致连续性丢失的风险。对于长篇系列电影（如《哈利·波特》系列），观众会看着孩子长大——这是故意的，但仍然给服装、化妆和视觉特效部门带来了挑战。
然而，经济吸引力是巨大的。一个知名的童星可以为一部电影带来1000万至1500万美元的额外票房收入，因为家庭会专门去看他们的最新作品。因此，电影公司会投资于连续性：续集的合同选择权、孩子肖像的商品化权利、通过经纪公司进行社交媒体管理。孩子被当作知识产权（IP）来对待。同时，也存在心理风险：过度劳累、压力、失去正常生活。有些童星在16岁之前就已精疲力竭。
对于摄影师和导演来说：童星需要耐心和情商。如果你镜头前是一个害怕的孩子，再好的技术也无济于事。你依靠的是信任，而不是强迫。片场的沟通是透明的，灯光选择柔和（刺眼的聚光灯更容易让人疲劳），并且会尽量减少重拍。优点是：一个不自信的孩子往往表演得更真实，因为真正的紧张感会在银幕上显现出来。