Captação com câmeras digitais em vez de película — do sensor ao codec até o armazenamento. Padrão em 99% das produções atuais.
No máximo em 2010, ficou claro: não filmamos mais em celuloide. O sensor substituiu o filme — e com isso, não apenas a técnica mudou, mas toda a forma de trabalhar no set e na edição. Na cinematografia digital, um sensor eletrônico capta os valores de luz, os converte em sinais elétricos e grava a imagem diretamente em mídias de armazenamento. Sem laboratórios de revelação, sem processo químico, sem tempo de espera pelos primeiros rushes. A imagem está no "bolso", imediatamente disponível, imediatamente controlável.
As consequências práticas são significativas. No set, longos tempos de exposição são eliminados — você vê o resultado ao vivo no monitor, não dias depois. Isso significa decisões mais rápidas, setups mais rápidos. A correção de cor se desloca massivamente para a suíte de DI em vez da câmara escura. Ao mesmo tempo, o sensor exige uma iluminação diferente: ele reage de forma diferente às cores do que o filme de 35mm, geralmente tem um rolloff de altas luzes mais acentuado, diferente na saturação. Um diretor de fotografia de 35mm antigo precisa reaprender isso.
O tamanho do sensor se torna o novo critério — Full Frame, Red Monstro, Alexa LF — cada sensor tem sua característica, sua fidelidade de cor, seu comportamento de ruído. O formato DCI 4K (4096 × 2160) é hoje o padrão na categoria superior, ao lado dele ainda rodam produções em 2K e UHD. Os codecs de compressão — ProRes, DNxHD, RAW — determinam a velocidade do seu fluxo de trabalho e o tamanho do armazenamento. RAW custa centenas de vezes mais espaço, mas lhe dá máxima capacidade de grade depois. H.264 é pequeno e prático, mas é comprimido de forma destrutiva.
Uma grande vantagem: a sensibilidade do sensor (ISO) pode ser variada eletronicamente sem perda de qualidade como no filme. Isso permite uma exposição mais precisa e uma reação mais rápida às mudanças de luz. No entanto, agora você precisa de sistemas de armazenamento robustos, backup de no-break, gerenciamento de DIT no set — novas posições, novas dependências. O manuseio é mais leve, os custos por filmagem muitas vezes menores, mas a complexidade técnica na pós-produção é significativamente maior. O visual não é mais definido pela escolha do tipo de filme, mas pela LUT, pelo grade e pela color pipeline.
Para os cinegrafistas modernos, a literacia de sensor tornou-se um ofício como antigamente o conhecimento sobre tipos de filme. Você precisa saber qual sensor "queima" ou parece plano em qual situação. A cinematografia digital permite que você trabalhe mais rápido, mas também cometa erros mais rápido — o controle ao vivo muitas vezes se torna uma armadilha se você não manusear conscientemente filtros e a lógica de exposição.