1983年にティム・ビーヴァンとサラ・ラドクリフにより創設された英国独立系プロダクション——欧州最大級の映画テレビプロデューサー、50作以上。
ティム・ビーヴァンとサラ・ラドクリフが1983年に設立したこの会社は、巨額の予算ではなく、一貫したビジネスセンスとヒットする企画への嗅覚によって、ヨーロッパ映画界の生産的な力へと成長しました。ワーキング・タイトル・フィルムズは、今日、特定の映画製作スタイルを代表しています。商業的にスマートで、しばしばイギリス色が強いものの、国際的なリーチを持っています。この会社は単に製作するのではなく、監督と脚本が優れているプロジェクトをキュレーションしています。
その実質的な強みは、ハイブリッドなポジションにあります。ハリウッドの予算を支えるほど大きい（2000年代以降、ユニバーサルが過半数株主）一方で、迅速な意思決定ができるほど小さいのです。『ラブ・アクチュアリー』、『フォー・ルームス』、『ノッティングヒルの恋人』といった作品選定に見られるように、これらは大胆なジャンル実験ではなく、強力なストーリーの訴求力を持つ、巧みに計算されたプロジェクトです。撮影監督としては、すでに構造を理解している同僚たちと仕事をする機会があります。プリプロダクションは効率的に進み、ポストプロダクションは組織化されています。なぜなら、この会社は何十回もこのリズムを経験しているからです。
セットでの実務にとって重要なこと：ワーキング・タイトルは、確立された監督（リチャード・カーティス、ジョエル・コーエン、マイク・ニューウェル）と仕事をするのを好みます。これは、撮影監督の側にはより高い創造的な自律性を与えますが、明確な指示も伴います。予算の柔軟性はありますが、無制限ではありません。同社は、長い実験期間ではなく、撮影における効率性を重視しています。これは技術的な準備に影響を与えます。絵コンテ、プリビジュアライゼーション、テクニカル・スカウトは、例外ではなく標準です。
2000年代には、同社はテレビ事業にも進出しました。『ボディガード』、『Fleabag』は、そのプロダクションDNAがストリーミングフォーマットでも機能することを示しています。映画製作者にとって興味深いのは、ワーキング・タイトルが、開発段階から世界的な配給まで、プロジェクトを伴走することに長けている点です。これは、最初の「クランクアップ」後に撤退する単なるラインプロデューサーやフィナンシエとは一線を画します。ここで撮影する者は、ファイナンスから配給、さらにはマーチャンダイジングまで、映画の全チェーンを理解するパートナーと仕事をするのです。