デジタル映像美学への嗜好 — 監督がフィルムを模倣せず、意図的にデジタルアーティファクトやビデオルックを活かす選択。
監督がデジタルカメラをフィルムのように見せることを拒否するのをご存知でしょう。彼はフィルターをかけたり、彩度を落としたり、クラシックなフィルムグレインをシミュレートしたりしたくありません。代わりに、彼は意図的にビデオ・ルックを受け入れます — 明瞭でシャープな画像、高いフレームレート、デジタルグリッチをデザイン要素として使用します。これがビデオフィリアです。無能ではなく、美的判断です。
この現象は、デジタル革命とともに本格的に現れました。以前は、デジタルは必要性や予算の問題でした。今日では、一部の映像作家は、意図的な芸術的表現としてビデオ・アsthetikを選択しています — 例えば、『ホビット』の過度に滑らかなハイフレームレート・アsthetikや、特定のドキュメンタリーにおける臨床的な4Kシャープネスなどです。ビデオ・ルックは、即時性、リアルタイム性、技術的な存在感を伝えます。フィルム・ノスタルジアとは対照的に、それは現代的で、時に不穏で、時に正確に見えます。
実践においては、セットやグレーディングでそれを感じます。ビデオフィリアは、クラシックなカラーマッチングを拒否します — 温かい肌のトーンやコントラストのドラマツルギーの代わりに、フラットでデジタルな精度や意図的に彩度が高められた色が生まれます。フレームレートは24fpsに正規化されません。48fps、60fps、または可変レートが視覚的に残ります。モーションブラーは人工的にシミュレートされず、デジタルの動きのシャープネスがはっきりと残ります。DCPやストリーミングでは、これは機能することさえあります — デジタル視聴者はそれを現代的だと認識します。
ビデオフィリアの対極にあるのが、フィルム・ミミクリーです。カメラはフィルム・ルック、グレイン、カラーキャスト、クラシックな構図を作り出すべきです。ビデオフィリアは言います：いいえ、私たちはデジタルです。私たちは今ここにいます。これは時に不快感を生み出します — フィルム・アsthetikで育った視聴者は、ハイフレームレートを人工的または冷淡だと感じます。映画評論家は、『ホビット』三部作をまさにその点で批判しました。しかし、他の人々にとっては、それは21世紀の正直なビジュアル言語なのです。
セットでの日常において、ビデオフィリアは次を意味します：フィルムの照明ルールに従って計画しません。デジタルセンサーの特性を積極的に活用します — ノイズの問題なしに高いISO、デジタルカラーセパレーション、フィルムの被写界深度のロマンティシズムなしの正確なフォーカス。グレーディングはノスタルジックではなく、グラフィカルになります。カメラは、古いメディアの模倣ではなく、メディアとなります。これは、フィルム・アsthetikと同様に技術的に要求が高い — ただ優先順位が異なるだけです。