音声なしの撮影——カメラ回転、オーディオオフ。VFXプレートやADRが計画されている場合の標準。
カメラは回っているが、音は出ない — これがサイレント（無音録音）の基本操作です。セットに録音機材は不要で、レコーダーへのケーブルの煩雑さもなく、音響デザイナーが近くにいる必要もありません。代わりに、レンズの前で起こっていることを純粋に視覚的に記録します。典型的な用途はVFXショットで、後で編集で各フレームが操作され、元の音声はどちらにしても関係ありません。あるいは、後でアフレコするシーン — 例えば、騒がしい環境でのセリフで、クリーンなライブ録音が不可能な場合などです。
実際には、サイレントは他のすべての撮影と同様に機能します。カメラ、照明、動き、テイク数 — すべて同じです。唯一の違いは、音声接続がないことです。セット自体では、同期ポイントが必要ないため、クラッパー付きのスレートは必要ありません。一部のチームは、テイク番号をフレーム内に視覚的に記録したり、簡単なデジタルログを使用したりするだけです。これは、特にアクションシーンやスタントで、音響クルーが邪魔になるだけの場所では、時間と複雑さを節約できます。
よくある誤解：サイレントは自動的に品質の低下を意味するわけではありません。画像構成、照明、構図は、音声録音と同じくらい正確でなければなりません — しばしばそれ以上に、音声トラックがドラマツルギーの担い手として機能しないためです。視覚的な語りがすべての負担を負います。これは、オープニングショット、純粋なアクションシーケンス、または後でナレーションや音楽が追加されるモンタージュでよく見られます。
ワークフローでは、サイレントは編集でも異なります。エディターはビデオのみのファイルで作業し、オーディオ同期プロセスは不要です。これにより、最初のラフアセンブリが大幅にスピードアップします。問題は、後でやはり音響要素が必要だと気づいた場合 — 例えば、足音や物音などです。その場合は、後でアフレコ（→ ADR）するか、フォーリー作業を行う必要があります。したがって、サイレントの選択は常に意図的なドラマツルギー的および制作的なものであり、間違いではなく、戦略です。