40–180cm の可視照明アームで、ヘビーデューティーC-stand に装着され、威圧的な雰囲気を演出するため意図的にフレーム内に配置される。
技術的詳細
標準的なメナスアームは、ヘビーデューティーCスタンドに40〜60インチ（101〜152 cm）のブームを使用し、最低10 kgの耐荷重があります。通常、カメラ軸に対して15〜30度の角度で配置され、アームは画像領域に20〜40 cm入り込みます。最新のバリエーションでは、最大180 cmの長さの伸縮式カーボンブームと、正確な角度設定のための統合された回転ジョイントが使用されています。ライトは通常、バーンドアまたはスヌートで装備され、脅威的な効果を高める硬い光の縁を作り出します。
歴史と発展
1947年、ギャファーのジョージ・バーンズは、「ウォルター・ミティの秘密の日記」で、ウォルターの白昼夢を視覚的に混乱させるために、意図的に見える照明アームを初めて導入しました。監督のノーマン・マクラウドは、ドラマ的な可能性を認識し、技術の体系的な開発を命じました。1950年代には、ジョン・アルトンが「暗黒街の顔役」（1948年）のようなノワールクラシックでこの手法を完成させ、メナスアームはキャラクターのパラノイアを増幅させました。セルジオ・レオーネは1960年代にイタロ・ウェスタンでこの技術を採用しましたが、極端な広角撮影のために80インチの長いブームを使用しました。
映画での実践的な使用
「ブレードランナー」（1982年）では、ジョーダン・クローネンウェスがメナスアームを体系的に使用して、ディストピア的な雰囲気を強調しました。特にデッカードのアパートのシーンでは、意図的にライトアームが画像に入り込んでいます。デヴィッド・フィンチャーは「セブン」（1995年）で、尋問シーンの閉所恐怖症的なムードを強化するためにこの技術を使用しました。ワークフローは、わずかな傾きでも効果を損なう可能性があるため、ギャファーと撮影監督の間の正確なコミュニケーションを必要とします。欠点：カメラの動きが制限され、セット内の俳優の安全対策が増加します。
比較と代替案
隠し照明（Hidden Lighting）やクラシックなスリーポイントセットアップとは異なり、メナスアームでは光源が意図的に認識されます。メナスライトとしての最新のLEDパネルは、より柔軟な色温度制御を提供しますが、機械的なアームの心理的な効果には及びません。CGIエクステンションは今日、同様の効果をデジタルで生成できますが、セット上の実際のオブジェクトとの本物の影の相互作用を失います。ホラープロダクションでは、メナスアームは、移動する影のプロジェクターのような実写効果に置き換えられます。