ガラスとコーティングの光学的痕跡——フレア、ゴースティング、色収差。デザイン要素か欠陥か、意図次第。
モニターの前に立っていると、突然画面を横切る光のシミが見えたり、エッジで色が分離したりすることがあります。これは編集ミスではなく、レンズ自体が語っているのです。レンズアーティファクトは、ガラスと光が出会い、コーティングが完璧に機能しない場合に発生します。これらは避けられませんが、芸術とは、それらが邪魔になるか、物語を語るかをあなたが決めることです。
最も一般的な種類は次のとおりです。レンズフレアは、光がレンズに直接当たり、絞り羽根で屈折するときに発生します — 特徴的なハローやストリークです。ゴースティングはフレアの双子であり、内部反射によるかすかな残像です。色収差は、特に画像のエッジで、高いコントラストで色付きの縁として現れます — 赤と青が空間的に分離します。ビネットは、特に開放絞りと広角で、コーナーを暗くします。さらに、明るい領域が周囲に滲むブルームや、開放絞りでコーナーに非対称な収差が発生するコマ収差があります。
セットでは、レンズの挙動があなたの道具となります。高品質なシネマレンズは、多層コーティングによりこれらの効果を最小限に抑えます。ヴィンテージレンズ — 特に古いコダックやツァイスのレンズ — は、フィルムの特性のようなアーティファクトを示します：より暖かいフレア、よりエレガントなビネット。物語が求めるルックを正確に提供するため、意図的に古いレンズを購入するDoPもいます。例えば、ロジャー・ディーキンスは、レンズの特性をしばしば微妙な感情的なレイヤーとして使用します — 逆光のフレアは、セリフよりも多くを語ります。
コントロールはあなた次第です：ライトの位置を決め、直接的な逆光状況を避け、適切な絞りを選択します。編集では、収差を修正したり（DaVinci、Adobe、Premiereのレンズ補正）、意図的に残したりすることができます。最新のセンサーとレンズは、アーティファクトに対して積極的に開発されています — これは、意図的に暖かさが必要な場合には欠点にもなり得ます。コツは、アーティファクトを間違いではなく、光学的な個性と見なすことです。それらは、レンズを認識可能にし、物語をより本物らしくします。