完全に創造された世界での物語。独自の物理法則を持つ——現実との接点なし。ワールドビルディングが映像戦略を支配する。
ハイ・ファンタジーは、その世界が十分に緻密である場合にのみ機能します。そしてそれは、最初のカメラアングルよりも前から始まります。私たちの現実に侵入してくるファンタジー映画(アーバン・ファンタジー、パラノーマル)とは異なり、ハイ・ファンタジーのプロジェクトは完全に自律的な文明を構築します。これは単なる衣装やセットデザインではなく、信憑性の建築です。脚本家とプロダクションデザイナーは、120分以上の間、矛盾なく、同じ論理の世界に従わなければなりません。
セットではすぐにそれがわかります。窓から見える景色は、確立されたショットに合った丘、構造物、街のシルエットです。ランプは、事前に(魔法?石油?金属技術?)定義したルールに従って燃えています。キャラクターはその世界の時間帯、季節、歴史的な出来事について話しますが、すべての俳優はその文脈を知っています。これは、宇宙論の代わりに装飾がある安っぽいファンタジー装飾とハイ・ファンタジーを区別します。あなたは冒険のパントマイムではなく、一貫した現実を撮影しています。
視覚的な物語が主な仕事になります。カラーグレーディング、カメラの動き、照明デザインは、私たちの経験に従うのではなく、作り上げられた世界の論理システムに従います。その世界が母系社会、魔法的、あるいは技術的に支配されている場合、それは構図に現れます。カメラの動きは遅くなったり、儀式化されたりします。色の範囲は魔法のゾーンを強調します。私は、その魔法の源の光の署名だけを定義するのに3週間かかったハイ・ファンタジー作品を制作しました。なぜなら、その源が登場するたびに同じように見え、その論理を強調する必要があったからです。
編集台は、あなたの世界構築が持続したかどうかを示します。ここでは、連続性は些細なことではなく、信憑性の骨組みです。ヘルメットのデザインや建築の詳細の間違いは、幻想を破壊します。世界構築の一貫性や視覚神話(シンボルやモチーフを使った仕事に似ています)のようなクロスリファレンス概念が中心になります。ハイ・ファンタジーは、観客がこの世界の内部論理を受け入れることによって生きています。それは魔法が可能だからではなく、すべての詳細が制作者がその論理を真剣に受け止めたことを証明するからです。