五幕構成の劇的構造（Exposition、Rising Action、Climax、Falling Action、Resolution）。1863年にグスタフ・フライターク により演劇向けに開発され、1930年代からハリウッド脚本に応用された。
技術的詳細
第一幕（導入）：1～24分、主要登場人物、舞台設定、基本的な対立の導入。第二幕（上昇するアクション）：25～48分、主要な対立の複雑化と最初の障害。第三幕（クライマックス）：49～72分、劇的な最高潮と物語の転換点。第四幕（下降するアクション）：73～96分、クライマックスの結果と下降するアクション。第五幕（解決）：97～120分、すべての物語の筋の解決とカタルシス。
この構造は、二つの中心的なプロットポイントを使用します。一つ目は第一幕と第二幕の間（約25分）、二つ目は第二幕と第三幕の間（約50分）です。これらが物語の主要な転換点を定義します。
歴史と発展
グスタフ・フライタークは1863年に著書『演劇の技法』で、演劇のためのピラミッド型の五幕構成を発展させました。ハリウッドは1930年代から、特にラヨシュ・エグリのような脚本理論家を通じて、この構造を長編映画に採用しました。1970年代にはシド・フィールドが脚本執筆のためにこれらのアプローチを体系化しました。ロバート・マッキーとクリストファー・ヴォーラーは1990年代に、神話的な物語パターンを統合することでこの構造を洗練させました。
映画での実践的応用
『カサブランカ』（1942年）は古典的な五幕構成に従っています。第一幕でリックと彼のカフェが紹介され、第二幕でイルザが登場しリックの生活が複雑になり、第三幕でヴィクターの逮捕がクライマックスとなり、第四幕でリックの決断が展開され、第五幕で空港で全ての対立が解決されます。『ダイ・ハード』（1988年）はこの構造をアクション映画に活用しています。第一幕でマクレーンがナカトミプラザに到着し、第二幕で人質事件がエスカレートし、第三幕でマクレーン最大の脅威が描かれ、第四幕で彼の反撃が始まり、第五幕で最終対決を迎えます。
この構造は正確なペース配分と感情的なリズム制御を可能にしますが、創造性のない適用は予測可能な物語パターンにつながる可能性があります。
比較と代替案
三幕構成は五幕を三つのブロック（上映時間の25％-50％-25％）に圧縮し、現代のハリウッド映画を支配しています。七幕構成は、追加の転換点を加えて古典的な形式を拡張し、テレビシリーズでよく使用されます。『パルプ・フィクション』（1994年）や『メメント』（2000年）のような非線形な物語構造は、古典的な幕の順序を意図的に破っています。ヨーロッパの作家映画は、固定された幕の境界のない、より自由な構造を好むことがよくあります。