異なるF値で同じシーンを撮影——f/2.8、f/4、f/5.6——複数の被写界深度オプション。商品写真の標準；映画ではフォーカス保険として機能。
同じアングルで、絞り値だけをf/2.8、f/4、f/5.6、f/8と系統的に変えて一連の撮影を行います。各露出は1段または2段ずつ異なります。これが絞り値ブラケティングです。製品写真のセットアップでは完全に一般的ですが、映画撮影では被写界深度が問題になる場合や、編集段階でどのフォーカス面が必要になるかまだ確信が持てない場合に、最後の手段として使われることがほとんどです。
セットでは、この原則は驚くほどシンプルです。俳優の目にピントを合わせ、カメラマンにf/2.8でシャープかつ明るく、次にf/4に絞り、次にf/5.6と撮影を繰り返します。最終的に背景も許容範囲内でシャープになるまで続けます。デジタル中間段階で、追加の素材を要求することなく、最良のバージョンを選択できます。特に照明の弱いセットや、被写界深度が測定可能なほど小さい超ハイスピードレンズを使用している場合（被写界深度が測定可能なほど小さい場合）は、再撮影を避けることができます。
欠点は、時間とストレージを消費することです。各テイクは3倍または4倍になります。セリフのあるシーンでは、パフォーマンスがずれないように、俳優を複数のテイクで拘束する必要があることを意味します。さらに、これは妥協です。プロは、その瞬間に適切な絞り値を選択し、フォーカス面を定義してから、うまく作業することを好みます。絞り値ブラケティングは、しばしば悪いセットアップの決定を修復しようとする試みのように見えます。
真の不明瞭さがある場合に意味があります。まだシャープネスのカーブがわからない新しいレンズ。許容範囲内か露出不足かの違いを絞り値1段が決定する、ぎりぎりの照明。または、被写界深度の計画が難しい、極端なフォーマット（非常に広いアスペクト比）のデジタルシステム。フォーカス決定が視覚的文法の部分であるクラシックな物語映画では、シリーズで作業するのではなく、決定を下します。適切な絞り値による思慮深いフォーカス演出は、常に絞り値ブラケティングに勝ります。