1950年代〜60年代のカラーフィルムプロセス。鮮やかな彩度と特徴的な暖色系。歴史大作の美学を定義した。
ドゥグロマカラーは、イーストマンカラーに対するイタリアの回答でした。1950年代半ば以降、主にヨーロッパで普及したカラーフィルムプロセスです。アメリカの競合プロセスとは異なり、ドゥグロマカラーは暖かく、彩度が高く、鮮やかな赤とオレンジの色調を強く好むという特徴的な色再現で発展しました。今日、これらのフィルム(アーカイブに眠っているものがまだたくさんあります)を見ると、すぐにその視覚的な特徴がわかります。色は写実的ではなく、むしろ絵画的で、ほとんど装飾的です。それは欠点ではなく、スタイル上の手段でした。
セットでは、何に合わせるべきかがすぐにわかりました。コダック素材とは異なり、照明の計算方法を変える必要がありました。暖色、特に衣装やセットデザインでは、文字通り爆発しました。赤い衣装は鮮やかな色の塊になり、オレンジ色の土の色調は不自然に輝きました。そのため、撮影監督はカラーフィルターを使用したり、光の暖かさを意図的に減らしたり、バランスを取るために意図的にコントラストのある衣装を選んだりしました。青緑色や紫色などです。このプロセスは、受動的な描写ではなく能動的な創造性を要求しました。これは多くの監督、特に叙事詩、ペプラム作品、時代劇で好まれました。エジプト映画、イタリアのサンダル映画、フランスの大規模な歴史作品はすべて、ドゥグロマカラーとその演劇性を信頼していました。
技術的には、このプロセスはカラーカプラーを備えた多層フィルムエマルジョンを介して実行されました。安定性は初期のテクニカラーよりも優れていましたが、現代のカラーネガティブやデジタル中間体ほど耐久性はありませんでした。多くのドゥグロマカラーネガティブは今日では色あせており、アーカイブは困難であることが証明されています。マゼンタとシアンが最初に失われ、素材に奇妙なピンクと緑のシフトを与えます。修復家はこの問題を認識しています。歴史的コレクションのデジタル化において、ドゥグロマカラーの色補正はしばしば別の章になります。典型的な色の変化を積極的に再調整することによってのみ、元のキャラクターを維持できます。
今日、ドゥグロマカラーは死んでいます。このタイプの素材を処理するラボはもうありません。しかし、1950年代と1960年代の視覚的な美学は、それなしには理解できません。当時国際的に撮影していた人々は、堅牢で持ち運び可能なプロセスを必要としていました。イーストマンカラーは高価で、テクニカラーはかさばりました。ドゥグロマカラーは妥協案を提供しました。そして、レトロな美学に関して、今日ノスタルジックに、または意図的に参照される特徴的なルックを提供しました。