物語内：ラジオ音楽、台詞—物語世界に存在。物語外：スコア、ナレーション、字幕—観客だけへ。
撮影現場ではすぐに気づくことがあります。登場人物自身が知覚する音と映像、そして私たちだけが見たり聞いたりできるものがあるということです。この区別を理解することは、脚本からミキシングまで、あらゆる制作上の決定にとって基本的です。
ジジェティック（diegetisch）と呼ぶのは、物語世界そのものに存在するすべてのものです。リビングルームでテレビがついている――登場人物がそれをつけ、聞いている。コンサートホールでオーケストラが演奏している――カメラは観客席にあり、その瞬間の音楽は現実です。車の事故、窓に当たる雨、隣人がベルを鳴らす。あなたが撮影監督（DoP）として撮影していて、音響ミキサーがシーンで流れているからという理由でスピーカーからクラシック音楽を録音した場合――それはジジェティックです。登場人物は後で「それを聞いた？」と言うことができます。これがルールです。
一方、非ジジェティック（präsenterend）とは、オープニングシーンの下に流れるサウンドトラック。窓の外を静かに見つめている間に、登場人物の内なる思考を明らかにする主人公のボイスオーバー。タイトルとエンドクレジット。グラフィックエフェクト、トランジション。これらは視聴者であるあなたに直接語りかけます――登場人物はそれに気づきません。編集者やミキサーとして、後でここで作業することがよくあります。音楽はセットではなく、編集とミキシングで初めて追加します。部屋にスピーカーはなく、クラスもありません。
曖昧な領域が興味深い場所です。ヘッドフォンから音楽を聴いているキャラクター――ジジェティックか、非ジジェティックか？ それは状況によります。ヘッドフォンが見え、彼が反応しているのが見え、他の人が彼に話しかけることができる――ジジェティックです。彼が動かずに横たわっていて、顔の表情が変わらないまま、音楽だけが私たちのために流れている――微妙です。時には意図的に混ぜ合わせることもあります。音楽はジジェティックに（車の中のラジオで）始まりますが、非ジジェティックな領域にまで広がり、ストーリーテリングのツールになります。
ポストプロダクションにとって、これはレイヤーごとにミキシングを分離することを意味します。ジジェティックな音は、ロケーションサウンド、プロダクションオーディオ――これらはクリーンでなければならず、他のものから分離できなければなりません。非ジジェティックな要素は、その後のあなたの創造的な介入です。カメラの配置、編集のリズム、音楽そのもの――これらすべてが、登場人物ではなく、私たちに語りかけます。これらを意図せずに混ぜ合わせたり、曖昧にしたりすると、映画は混乱します。視聴者は本能的にそれを感じ取ります。