セットとVFXパイプラインの間のインターフェース—ディレクターのビジョンを技術仕様に変換。リソース、スケジュール、実現可能性を管理。
CGスーパーバイザー
撮影現場では、監督の隣に座り、ストーリーではなく技術的なメモを取ります。CGスーパーバイザーとは、クリエイティブな要求とVFXパイプラインの現実との間の通訳者です。監督が後でデジタルで拡張される環境を説明する際、あなたはカメラの動き、ライティング、背景の詳細について質問します。これらの情報は装飾ではなく、数ヶ月後にコンピューターで作業するVFXチームのための生データです。
このタスクは2つのフェーズに分かれます。プリプロダクションはあなたの計画フェーズです。脚本を読み、CGが関わるすべてのショットを特定し、技術的な要求に分解します。いくつのオブジェクトを配置する必要がありますか？デジタルモデルにはどの解像度が必要ですか？グリーンバックが必要ですか、それともプレートで作業できますか？技術的に何が可能か、どの期限で、どのチーム規模で可能かを計算します。監督は複雑なライティング状況の屋外シーンを10個望むかもしれませんが、あなたはそれが3週間追加でかかるか、複雑さを減らす必要があることを知っています。撮影開始前のこれらの厳しい話し合いは、後で混乱や予算の浪費を防ぎます。
セットでは、あなたは管理担当者になります。参照撮影を監視し、グリーンバックのライティングが一貫していること、カメラの動きが利用可能な速度で実行されていることを確認します。俳優が後でデジタルで追加されるオブジェクトと相互作用する場合（それを掴む、避けるなど）、あなたは正確な位置をマークし、ライティング条件を文書化し、クリーンプレート（エフェクト要素のない空のシーン）を撮影します。小さな詳細：後で追加されるCGIオブジェクトからの影が地面に落ちる、実際の光がデジタルジオメトリに反応する—すべて事前に考慮する必要があります。あなたは撮影監督と緊密に協力し、カラーグレーディングの決定が後でVFXを妨げないようにします。
ポストプロダクションはあなたのコミュニケーションフェーズです。ショットの品質を評価し、VFXチームに指示を出すデイリーレビュー。あなたはVFXブレークダウン—各ショットの詳細な仕様を作成します。後で問題が発生した場合（背景が暗すぎる、カメラの動きがトラッキングできないなど）、あなたは編集の要求と技術的な現実との間の仲介者として最初の連絡先となります。あなたは、学術的な観点からではなく、実際のパイプラインの経験から、デジタルで何が可能で何が不可能かを理解する必要があります。