デジタルキーイング用の青または緑の単色背景——ポスプロで置き換え。明度と彩度が重要。
明るい青または緑のスクリーンを背景に立つと、撮影監督が撮影し、後であなたは全く異なる環境にいることになります。それがブルースクリーンであり、その物理法則を理解していなければ機能しません。色は装飾ではなく、道具です。肌の色にほとんど現れず、ほとんどのカメラが緑よりも青のチャンネルでノイズを少なく生成するため、青が標準になりました。解像度を高くする必要がある場合や、シーン自体にドラマ上の理由で青が登場する場合は、緑が使用されます。
セットでは、均一なライティングが重要です。これは多くの人が見落としている点です。シミ、影、角の剥がれかけた色：これらはすべて、後で編集で時間を無駄にさせます。スクリーンは、前景の人物と同じくらい明るく、理想的にはそれ以上に明るくなければなりません。私は肉眼ではなく、ライトメーターとスペクトロメーターを使用します。彩度は一定でなければなりません。そうでなければ、キーイングプロセスで、あってはならないところにフリンジや透明な部分が生じます。スクリーンのサイズは実用的です。大きい方が良いですが、すべての制作が10×6メートルのスペースを持っているわけではありません。親密なシーンでも、人物の後ろの背景が完全に彩度を保っていれば、より小さなパネルで対応できます。
被写体とスクリーンの間の距離は、見過ごされがちですが重要です。近すぎると、髪や服に色の飛び散りが発生し、青または緑が前面に汚染され、キーイングが混乱します。私は最低1.5～2メートルの距離を保ちます。カメラの位置は、必要なスクリーンの量を決定します。ロングショットは、クローズアップよりも高い位置と広い幅を必要とします。
編集では、そしてここで多くの間違いを見ますが、スクリーンは単に切り抜かれるだけではありません。マット、微調整、カラーコレクションが必要です。キーイングツール（Premiere、DaVinci、After Effects）は青色を数学的に抽出しますが、真のプロは複数のレイヤーで構築します。ルマキー、クロマキー、髪のような難しい部分のための分離されたマットです。スピルサプレッションは次のレベルです。人物を傷つけることなく、端の青い過剰を体系的に除去します。ポストプロダクションがクリーンでないと、最高のブルースクリーン撮影も台無しになります。