All Is Lost：ランタイムの75%に位置する物語的転換点で、主人公がすべての外部、内部、戦略的リソースを失う瞬間。2005年にブレイク・スナイダーにより提唱された概念。
技術的詳細
「すべてを失った」瞬間は、3つの測定可能な次元で現れます。外部的損失（物理的な物体、人物）、内的損失（自信、アイデンティティ）、そして戦略的損失（計画、脱出路）。感情的な強度は、クライマックスの平均12〜15ストーリービート前に、物語上の最低点に達します。「フォールスボトム」（見かけ上の最低点からさらなる転落）や「カスケード・フェイラー」（8〜12分間の上映時間で段階的な損失）などのバリエーションがあります。
歴史と発展
ブレイク・スナイダーは2005年に「Save the Cat!」でこの用語を体系化しました。これは、1979年のシド・フィールドの三幕構成に基づいています。初期の応用は、ギリシャ悲劇の「ペリペティア」に見られます。ジョセフ・キャンベルは1949年に「千の顔を持つ英雄」で「クジラの腹」として関連概念を記述しました。現代的な解釈は、スナイダーのビートシートによって確立され、総上映時間の75%に正確に配置されています。
映画での実践的応用
「ダークナイト」（2008年）では、ブルース・ウェインはレイチェル、ハーベイ・デント、そしてゴッサムへの信仰を、152分の上映時間の126分で失います。「ロッキー」（1976年）では、バルボアが14ラウンドで肉体的・精神的に崩壊する様子が描かれています。J・C・チャンダー監督の「オール・イズ・ロスト」（2013年）は、この用語をタイトルおよび構成要素として使用しています。ロバート・レッドフォードは、綿密に振り付けられたシーケンスでボート、航法装置、無線機を失います。この瞬間は、編集と音楽による感情的な調整のために、ポストプロダクション時間の15〜25%を必要とします。
比較と代替案
単なる複雑さではなく、リソースの完全な喪失という点で「ミッドポイント」とは異なります。「魂の暗夜」は直後に続き、感情的な反応を示しますが、「すべてを失った」は事実上の損失を記述します。ダン・ウェルズの代替的な「セブン・ポイント・ストーリー・ストラクチャー」では、この瞬間は「プロット・ターン2」として配置されています。現代のテレビシリーズでは、22話編成のシーズンのエピソード18〜20にかけて「シーズン・オール・イズ・ロスト」が使用されます。「フォールス・ヴィクトリー」構造は、真の転落の前に見かけ上の勝利によってパターンを反転させます。