Registrazione ininterrotta della telecamera. Più take dello stesso piano danno opzioni in montaggio e recitazione.
Sei sul set, la macchina da presa sta girando, l'attrice dice la sua battuta — quella è la tua inquadratura. Da "Rolling" a "Cut" viene registrata una sequenza continua. Nessun taglio intermedio, nessuna interruzione della macchina da presa. Questa è l'unità grezza con cui lavorerai in fase di montaggio. Un'inquadratura può durare tre secondi o tre minuti — l'importante è che venga documentata in un unico blocco.
La pratica dimostra rapidamente perché più ciak della stessa inquadratura sono indispensabili. Il tuo primo ciak va alla perfezione — fino a quando l'attore inciampa all'ultimo secondo. Il secondo ciak: problema audio. Il terzo: la luce ha tremato. Il quarto è buono. Ma il quinto è emotivamente ancora più intenso. In montaggio, sceglierai poi quale ciak funziona meglio — o combinerai parti di ciak diversi in un composito, se la qualità tecnica è buona e la performance è adatta. Questo distingue i professionisti dagli amatori: avere una quantità di ciak per avere opzioni. Non per insicurezza, ma per mestiere.
Sul set si distingue tra Master Shot — l'inquadratura ampia dell'intera scena — e inquadrature ravvicinate, primi piani, over-the-shoulder-shots. Ognuna è un'inquadratura separata, ognuna richiede più ciak. Un principiante gira una scena in due inquadrature e pensa che basti. Poi si ritrova bloccato in montaggio. Un regista e un direttore della fotografia esperti girano la stessa scena in otto, nove inquadrature — diverse lunghezze focali, diverse altezze, primi piani di reazione. Questo ti dà flessibilità in montaggio, ritmo, tensione.
Il termine ciak (take) viene spesso usato in modo intercambiabile, ma è tecnicamente più preciso: è la numerazione — Ciak 1, Ciak 2, Ciak 3. La continuità di sceneggiatura e il montatore annotano ogni ciak con timecode e nota: "Ciak 3, buono fino al frame 1247, poi errore audio". Questo ti fa risparmiare ore preziose in montaggio nella ricerca. Non scorri cento minuti di materiale grezzo, sai esattamente quale ciak si trova dove. Per questo una comunicazione chiara tra regia, macchina da presa e continuità sul set è il fondamento — solo così il materiale grezzo diventa materiale utilizzabile.