Sfondo verde uniforme per compositing a chiave di crominanza — attore davanti a parete monocromatica, sfondo aggiunto in post. Standard perché il verde dista massimamente dal tono della pelle.
Posizioni la tua telecamera davanti a una superficie verde uniformemente illuminata — questa è la situazione di base con cui lavorerai quando si tratta di ritaglio digitale. L'attore si trova di fronte a questo muro, viene illuminato e, successivamente in montaggio, questa esatta superficie verde verrà sostituita da uno sfondo diverso. Questo funziona solo perché il software di compositing è in grado di isolare il canale verde e utilizzarlo come maschera. Verde, perché è quello che si trova in minor quantità nella pelle umana — il rosso e il blu sono più radicati nel viso e nel corpo. Se scegli il blu, rovini gli occhi blu. Se scegli qualcos'altro, perdi dettagli nei capelli o nei bordi.
Sul set hai bisogno di assoluta uniformità. Sembra semplice, ma è la fonte di errore più comune. Pieghe nella tela, ombre dell'attore stesso, diversa intensità di illuminazione sulla superficie — tutto ciò crea successivamente fringing, macchie di colore e bordi ruvidi. Io illumino sempre il greenscreen separatamente dalle telecamere e dal talento, per lo più con sorgenti ampie e diffuse. Una distanza di uno o due metri tra l'attore e lo schermo è lo standard, in modo che la sua ombra non finisca sulla superficie verde. Più è lontano, meglio è per il ritaglio — ma anche più grande deve essere la superficie dello schermo.
In pratica, si distingue tra il materiale fisico — tela tesa, muro dipinto, roll-up in plastica — e la successiva elaborazione. Alcune produzioni utilizzano ancora vecchi schermi di stoffa, che oscillano e si piegano. I set moderni lavorano con pannelli rigidi e precisamente calibrati. L'impostazione della telecamera gioca un ruolo: più è ridotta la tua profondità di campo, più sfocata sarà la superficie dello schermo dietro il talento — questo è desiderato, perché i bordi sfocati sono più facili da "keyare" successivamente. Chiudi il diaframma di uno stop, e il lavoro di compositing diventa notevolmente più complesso.
La luce sullo schermo deve essere comparabile in caldo e freddo. Se imposti la tua luce chiave troppo calda, l'attore sembrerà innaturale più tardi, se lo sfondo è freddo. Molti errori non si verificano durante le riprese, ma perché il color grading e il compositing non sono stati coordinati. Il verde stesso è un costrutto digitale — lo standard DCI è intorno a RGB (0, 255, 0), ma quale tonalità di verde "keya" meglio dipende dalla tua telecamera, dalle tue luci e dal tuo software di compositing. Testa sempre prima.
Attualità
Hardware per il "live keying" come Blackmagic Ultimatte 12 consente il compositing in tempo reale con greenscreen per lo streaming e la trasmissione. I sistemi elaborano il chroma key direttamente durante la registrazione, senza pipeline di post-produzione. Soprattutto per gli studi di notizie e gli eventi dal vivo, si preferiscono soluzioni hardware dedicate rispetto al "software keying".