Specchio orizzontale di un piano o sequenza — inverte immagine sinistra-destra. Essenziale per correzioni di continuità o inversione direzione sguardo.
Ti trovi in montaggio e ti accorgi: gli attori sono seduti uno di fronte all'altro, ma improvvisamente uno guarda a sinistra, l'altro anche — l'asse dello sguardo non è corretto. Qui entra in gioco il flip. È il riflesso orizzontale di un'inquadratura, a volte persino dell'intero materiale. L'immagine ruota specchiata sull'asse verticale, tutto viene riflesso. Sinistra diventa destra, destra diventa sinistra. Semplice, ma in pratica spesso la soluzione più rapida per errori di continuità che sono stati trascurati durante le riprese.
Sul set succede continuamente: il direttore della fotografia gira la prima inquadratura, l'attore guarda a destra fuori dall'inquadratura. Nell'inquadratura di controcampo — forse due ore dopo — l'altro attore è seduto sul lato sbagliato o la telecamera è stata posizionata diversamente. In montaggio ti accorgi che la logica spaziale non funziona. Un flip dell'inquadratura di controcampo può risolvere il problema senza che tu abbia bisogno di nuove riprese. È un salvataggio pragmatico per errori di continuità nel montaggio di campo/controcampo.
Tecnicamente, questo non è un problema nei moderni NLE — After Effects, Premiere, Final Cut lo fanno in pochi secondi. Selezioni la clip e scegli Flip Horizontal. Ma qui arriva il problema: fai attenzione ai dettagli che si invertono con il flipping. Se un attore indossa un orologio sul braccio sinistro, dopo il flip si troverà sul destro. Il testo nell'immagine diventa leggibile specchiato. Cicatrici, tatuaggi, la direzione di marcia delle auto — tutto si inverte. In alcuni casi, ti accorgi solo in fase di mastering che non avresti dovuto fare il flip di un'inquadratura. Pertanto: prima di finalizzare, fai sempre una revisione con il regista.
Il flip è anche uno strumento per una scelta stilistica consapevole. A volte hai bisogno di un'inquadratura specchiata per cambiare la composizione di un'inquadratura senza dover girare di nuovo — ad esempio, se la gestione della luce o la profondità di campo apparirebbero meglio dall'altro lato. Questo è più raro, ma legittimo nelle produzioni guerrilla o per soluzioni dell'ultimo minuto. Pensa sempre: questa è una soluzione tecnica di emergenza con effetti collaterali visivi. Usala consapevolmente, non distrattamente.