Suddivisione dei costi per reparto e giornata — cast, crew, attrezzature, stock. Senza budget realistico non si gira.
Un budget cinematografico è la roadmap finanziaria dettagliata di una produzione, dal primo giorno di sceneggiatura fino al DCP finito. Ci attacchi tutta la troupe: reparto camera, gaffer, grip, catering, location scout, supervisore VFX. Ogni voce deve essere quantificata realisticamente, altrimenti ti imbatterai in una trappola di costi dopo tre settimane. La grande arte non sta nel pianificare a basso costo, ma nel pianificare onestamente.
La struttura segue categorie consolidate: sopra l'Above-the-Line (regia, sceneggiatura, attori), sotto il Below-the-Line (troupe, materiale, location). Poi c'è il livello geografico: preparazione, giorni di ripresa secondo il piano di costruzione, riprese aggiuntive, post-produzione. Devi calcolare i costi di ogni giorno di ripresa singolarmente: affitto di telecamera e luci moltiplicato per i giorni, stipendi notturni per le posizioni chiave, catering per persona al giorno. Sembra pedante, ma non è un controllo opzionale: una singola inquadratura VFX che il tuo regista vuole cambiare tre giorni prima della fine può far saltare l'intero budget di post-produzione. I Line Producer e l'UPM (Unit Production Manager) sono i tuoi detective qui: interrogano ogni capo reparto su tariffe orarie realistiche, tempi di consegna del materiale, rischi assicurativi.
Nella fascia di budget medio (da 1 a 5 milioni di euro) hai bisogno di una contingency tra il 10% e il 20%. Nel film a basso budget, questa spesso manca, quindi devi fare affidamento sull'improvvisazione, sulle offerte di scambio e sulle ore di volontariato. Produzioni più grandi includono anche un pool separato per effetti visivi, musica e color grading, perché la fase di post-produzione oggi dura più del tempo di ripresa. Un vero problema sorge quando il tuo budget non distingue tra ritardi nelle riprese e costi aggiuntivi reali: straordinari per la troupe, noleggi prolungati, giorni di assicurazione aggiuntivi.
Il miglior lavoro di budgeting è iterativo: prepari una prima bozza, il tuo regista dice che ha bisogno di tre location aggiuntive, ricalcoli, poi il finanziatore ti lascia solo l'8% di margine. Poi tagli di nuovo. Senza un budget chiaro, ogni film affonda nel caos. Con un budget chiaro, anche se è risicato, sai ogni mattina per cosa spendi soldi oggi e perché.