Casa di produzione svizzera specializzata in documentario e cinema sperimentale — nota per progetti ambiziosi e approccio artistico radicale.
Chi si confronta con D&B Films incontra una casa di produzione che dagli anni '90 ha sistematicamente sciolto i confini tra documentario e cinema sperimentale. I due fondatori — entrambi con un solido background nelle arti visive e nella teoria cinematografica — hanno sviluppato un principio di lavoro che si differenzia fondamentalmente dalla produzione classica: pensano in decenni, non in cicli di budget. Questo si percepisce sul set. Le troupe lavorano con una pazienza che sarebbe inconcepibile nel cinema commerciale.
La casa è nota per progetti che si prendono il loro tempo — non per raggiungere la perfezione, ma per sedimentare la verità. In "Gerry", ad esempio, non si trattava di suspense o narrazione nel senso classico, ma di documentare stati di attesa, di noia come forza produttiva. La macchina da presa sta ferma, osserva, registra. Ciò richiede un approccio completamente diverso all'illuminazione, al montaggio e all'assemblaggio — meno non è qui da dire. Piuttosto: il poco diventa tutto. In "Taxidermia", invece, la pratica sperimentale è stata trasferita in una forma più narrativa, senza perdere lo sguardo documentaristico. Il confine sfuma consapevolmente.
Per i direttori della fotografia che lavorano con D&B, ciò significa: la perfezione tecnica è secondaria rispetto alla resistenza visiva. Si tratta di catturare uno stato — e per questo non serve l'attrezzatura più costosa, ma chiarezza concettuale e pazienza. L'illuminazione segue spesso principi documentaristici: naturale, minimale, rispettosa dello spazio. Il montaggio in questi lavori non è drammaturgico nel senso convenzionale, ma ritmico — tempi che si dilatano e si condensano come il respiro.
La casa ha un'influenza su un'intera generazione di cineasti che hanno capito che "sperimentale" non deve essere sinonimo di "formalmente giocoso". Può anche significare: rigoroso, concettualmente stringente, politico. D&B lavora poco con i festival nel senso classico — i film trovano i loro spazi piuttosto nei musei, nelle mostre, nelle retrospettive, dove il tempo stesso è materiale espositivo. Questo cambia l'intera logica produttiva.