Interfaccia tra il set e la pipeline VFX — traduce la visione del regista in specifiche tecniche. Gestisce risorse, tempistiche e fattibilità.
Sul set, ti siedi accanto alla regia e prendi appunti — non sulla storia, ma sulla tecnica. Il CG-Supervisor è questa persona: un interprete tra i requisiti creativi e la realtà di una pipeline VFX. Mentre il regista descrive un ambiente che dovrà essere ampliato digitalmente, tu chiedi informazioni sul movimento della macchina da presa, sull'illuminazione, sui dettagli dello sfondo. Queste informazioni non sono decorazione — sono dati grezzi per i team VFX che lavoreranno al computer mesi dopo.
Il compito si divide in due fasi. La pre-produzione è la tua fase di pianificazione: leggi la sceneggiatura, identifichi ogni inquadratura con elementi CG, la scomponi in requisiti tecnici. Quanti oggetti devono essere posizionati? Che risoluzione necessita il modello digitale? Sarà necessario il greenscreen o si può lavorare con le "plates" (riprese di base)? Calcoli cosa è tecnicamente fattibile, entro quali termini, con quale entità di team. Un regista potrebbe volere dieci esterni con complesse situazioni di luce — tu saprai allora: questo costa tre settimane in più o dobbiamo ridurre la complessità. Queste conversazioni schiette prima dell'inizio delle riprese risparmiano caos e perdite di budget in seguito.
Sul set stesso diventi l'istanza di controllo: supervisioni le riprese di riferimento, ti assicuri che l'illuminazione del greenscreen sia coerente, che i movimenti della macchina da presa avvengano a un ritmo utilizzabile. Se un attore interagisce con un oggetto che dovrà essere aggiunto digitalmente in seguito — lo afferra, lo evita — marchi la posizione esatta, documenti le condizioni di luce, filmi "Clean Plates" (la scena vuota senza elementi d'effetto). Piccoli dettagli: l'ombra proiettata dall'oggetto CGI futuro sul pavimento, la reazione della luce reale alla geometria digitale — tutto deve essere considerato in anticipo. Lavori a stretto contatto con il Direttore della Fotografia per assicurarti che le decisioni di color grading non sabotino successivamente gli effetti visivi.
La post-produzione è la tua fase di comunicazione: revisioni dei "dailies" (riprese giornaliere), durante le quali valuti la qualità delle riprese e fornisci istruzioni ai team VFX. Crei i VFX Breakdowns — specifiche dettagliate per ogni inquadratura. Se in seguito sorgono problemi — uno sfondo è troppo scuro, un movimento della macchina da presa non è tracciabile — sei il primo punto di contatto, che media tra i requisiti del montaggio e la realtà tecnica. Devi capire cosa è digitalmente fattibile e cosa no — non da una prospettiva accademica, ma dall'esperienza di pipeline reali.