Percezione spaziale attraverso due occhi con angoli di visione sfalsati — crea disparità e profondità stereoscopica. Fondazione del cinema 3D e VR.
Visione binoculare
Due occhi non vedono mai il mondo allo stesso modo. L'angolo di visione sinistro e destro differisce di circa 6,5 centimetri: questa distanza è il tuo strumento più grande per raccontare la profondità. Il cervello confronta entrambe le immagini in una frazione di secondo e calcola, dalle minuscole differenze, dove si trovano gli oggetti nello spazio. È esattamente questo meccanismo che utilizziamo al cinema quando impieghiamo la stereoscopia o il filmmaking 3D. Non simuliamo semplicemente la profondità, ma ricostruiamo ciò che entrambi gli occhi fanno quotidianamente.
Nella ripresa in 3D, questa conoscenza diventa una realtà artigianale. Posizioni due telecamere una accanto all'altra – o utilizzi uno splitter di fascio ottico – e la distanza tra loro diventa la distanza interassiale. Questa deve essere maggiore della distanza biologica tra gli occhi se hai bisogno di effetti di profondità estremi; minore, se ottieni illusioni spaziali sottili senza affaticamento degli occhi. Se calibrato erroneamente, la visione binoculare porta all'astenopia, all'affaticamento – lo spettatore viene cacciato dal film dopo venti minuti. La migliore telecamera 3D è inutile se la disparità non è corretta.
Ma anche nel convenzionale film 2D, la visione binoculare agisce a livello subliminale. La tua posizione della telecamera, la tua messa a fuoco, la composizione – tutto viene inconsciamente misurato con l'aspettativa di una percezione della profondità biologicamente realistica. Uno spettatore riconosce immediatamente quando primo piano e sfondo non si adattano coerentemente, perché il suo sistema binoculare segnala: questo non va bene. Ecco perché il bokeh o la manipolazione estrema della profondità di campo funzionano anche emotivamente – intervengono su questo livello sensoriale primitivo.
Nella fase di montaggio, la visione binoculare diventa una questione di ritmo. I jump cut funzionano perché i salti di profondità rifocalizzano l'attenzione – una distanza diversa, un nuovo spazio di calcolo per il cervello. La produzione VR lavora costantemente con questo problema: head tracking, convergenza oculare, rendering stereo corretto – tutti mezzi per soddisfare l'aspettativa della visione binoculare. Se questo va storto, lo spettatore non solo si disorienta, ma si confonde fisicamente.