Crée et édite les effets sonores cinématographiques via des stations de travail audio numérique comme Pro Tools, souvent en superposant des enregistrements pour composer de nouvelles textures sonores.
Détails techniques
Les concepteurs sonores travaillent avec des stations de travail audio numériques (DAW) telles que les systèmes Pro Tools HDX, gérant jusqu'à 256 pistes audio simultanées avec des latences inférieures à 2 ms. Ils utilisent des logiciels d'analyse spectrale pour le traitement des fréquences entre 20 Hz et 20 kHz et emploient des réverbérations par convolution avec des réponses impulsionnelles de salles réelles. Les systèmes modernes traitent les formats surround jusqu'à Dolby Atmos avec 128 objets audio simultanés. L'enregistrement sur le terrain s'effectue avec des microphones directionnels, offrant des rapports signal/bruit d'au moins 80 dB.
Histoire et évolution
En 1971, Walter Murch a introduit le terme pour "THX 1138", mais l'a véritablement établi en 1979 avec "Apocalypse Now". Ben Burtt a révolutionné le sound design en 1977 avec "Star Wars" en créant des sons emblématiques de lasers et de sabres laser. Gary Rydstrom a développé des flux de travail numériques à partir des années 1990 chez Skywalker Sound. L'introduction de Pro Tools en 1991 a démocratisé le secteur. Depuis 2012, les formats audio basés sur des objets comme Dolby Atmos permettent un positionnement sonore tridimensionnel.
Utilisation pratique au cinéma
Pour "Jurassic Park" (1993), Gary Rydstrom a mixé des sons d'éléphants, de morses et d'alligators pour le cri du T-Rex. Michel Gondry a utilisé exclusivement des sons diégétiques sans effets ajoutés pour "Eternal Sunshine" (2004). Denis Villeneuve a fait développer une langue extraterrestre spécifique avec 100 vocalises uniques pour "Arrival" (2016). Le flux de travail comprend des séances de spotting, des enregistrements ADR (dialogues post-synchronisés), l'enregistrement de bruitages (Foley) et le pré-mixage final avec jusqu'à 300 pistes audio distinctes par bobine.
Comparaison et alternatives
Les concepteurs sonores se distinguent des ingénieurs du son par la création créative plutôt que par la simple prise de son, et des bruiteurs (Foley Artists) par un flux de travail informatisé plutôt que par une performance en direct. Les superviseurs sonores coordonnent tous les départements audio, tandis que les concepteurs sonores créent spécifiquement les effets. Les mixeurs de réenregistrement effectuent l'équilibrage final à la console. Dans les productions à petit budget, une seule personne assume souvent plusieurs rôles ; pour les blockbusters, des équipes spécialisées jusqu'à 15 concepteurs sonores travaillent en parallèle.