Stop-motion avec mouvement contrôlé entre les photogrammes pour capturer le flou de mouvement naturel. Perfectionnée par ILM dans les années 80.
Alors que le stop-motion classique reste complètement immobile entre les images, le Go-Motion déplace la figurine pendant l'exposition elle-même — un déplacement contrôlé qui crée un flou de mouvement naturel. C'est la différence cruciale : les vraies caméras enregistrent le mouvement sous forme de traînées, car le capteur travaille pendant le temps d'exposition. Les marionnettes en stop-motion sans cette technique semblent donc toujours légèrement stériles, trop précises. Le Go-Motion corrige ce défaut optique en déplaçant la figurine de manière minimale, mais mesurable, pendant que l'image est exposée. Le résultat : fluidité, poids, présence physique au lieu d'énergies de marionnettes.
Industrial Light & Magic a perfectionné cette méthode au début des années 1980 — Phil Tippett et son équipe ont utilisé le Go-Motion pour *L'Empire contre-attaque* et plus tard pour *Le Retour du Jedi*, afin d'animer les AT-AT et les Speeder. Le flux de travail était précis : la caméra immobile, l'exposition ouverte, la figurine déplacée (souvent avec des systèmes motorisés), l'exposition fermée, l'image exposée. Ensuite, la figurine était positionnée pour le cadre suivant, répété. Les systèmes numériques de contrôle de mouvement ont ensuite dirigé ces mouvements — reproductibles, constants, mesurables en millimètres par image.
En pratique, le Go-Motion nécessitait plus de matériel que le stop-motion classique : contrôle moteur, armatures précises, systèmes plus stables. Les marionnettes elles-mêmes devaient être plus robustes, car les petits mouvements répétés génèrent des contraintes plus importantes. L'éclairage devenait plus délicat — il fallait anticiper la direction du mouvement attendu pour que le flou de mouvement soit logique. Une erreur fréquente : un mouvement trop fort pendant l'exposition donne un résultat flou, illisible. L'équilibre est subtil — entre l'invisible et le cinématographique.
Aujourd'hui, le Go-Motion joue un rôle moins important, car les techniques numériques d'effets visuels simulent les optiques de mouvement directement en post-production. Mais la différence avec le stop-motion pur subsiste : le Go-Motion conserve une qualité physique, documentaire, difficile à imiter de manière purement numérique. Ceux qui tournent des prises de vues hybrides — prise de vue réelle avec des éléments en stop-motion — optent souvent instinctivement pour le Go-Motion, car il se marie plus harmonieusement avec les objectifs de prise de vue réelle.