Godard y Miéville 1969–1973 — práctica colectiva sobre el autor, video sobre 35mm, espectadores como productores. Cine político sin intermediarios.
A finales de los años sesenta, Godard rompió con el aparato cinematográfico que él mismo había ayudado a moldear. Junto a Anne-Marie Miéville, fundó en 1969 el Groupe Dziga Vertov, un nombre que era un programa en sí mismo, en honor al teórico soviético del montaje. Lo que siguió no fue un regreso a la política del autor, sino su negación radical: El cine del pueblo oponía la práctica cinematográfica colectiva a la autoría burguesa, la cámara de video al rollo de 35mm, el espectador al consumidor.
Prácticamente, esto funcionaba así: Godard y Miéville filmaban con cámaras portátiles —Panasonic AK-100, más tarde aparatos VTR— no por minimalismo estético, sino por necesidad política. El formato de 16mm y el video eran la contrapropuesta al estudio, a la industria, a la mediación a través de la distribución y el aparato cinematográfico. El corte se redefinió como montaje: no continuidad, sino fricción. Las imágenes no hablaban a los espectadores, sino que debían trabajar con el material, producir significado por sí mismos. El público pasaba de ser un receptor pasivo a una fuerza activa: una práctica cinematográfica pensada desde el materialismo.
Películas como Vent d'Est (1970) o Tout va bien (1972) no son obras en el sentido clásico. Son intervenciones, materiales de discusión, herramientas para el análisis colectivo. El texto se opone a la imagen, el sonido y la imagen están desvinculados, no como un experimento formal, sino como un método para destruir la confianza ingenua en la representación. Quien ve, no es engañado. Quien monta, se convierte simultáneamente en camarógrafo y crítico.
El grupo se disolvió, los videos hoy están parcialmente perdidos o conservados de forma fragmentaria, lo cual también fue una forma de resistencia contra la archivo por parte de las instituciones y el comercio. El cine del pueblo no continuó en los museos, sino en la práctica de videoactivistas, cineastas comunitarios y, más tarde, en los enfoques de taller del Expanded Cinema. El propio Godard nunca regresó a esta posición, pero la pregunta que planteó permaneció: ¿Para quién filmamos? ¿Y quién filma?