Vídeo corporativo — presenta valores, productos o empleados a audiencias internas/externas. Herramienta estándar para B2B y comunicación interna.
El vídeo corporativo se sitúa entre la publicidad pura y el trabajo documental, y precisamente eso es lo que lo hace traicionero. No filmas para las emociones del cine, sino para un departamento de RR. HH. que quiere atraer candidatos con él, o para un consejo de administración que necesita impresionar a los inversores. Esto requiere un enfoque diferente en cuanto a dramaturgia, ritmo de montaje y tono visual.
En la práctica, esto significa: claridad antes que atmósfera. Tu cliente quiere que el mensaje cale, no que el espectador tenga que adivinar. Esto no significa necesariamente que sea aburrido. Los buenos vídeos corporativos trabajan con imágenes potentes, retratos auténticos de empleados y un arco narrativo claro. La diferencia con los vídeos institucionales a menudo radica solo en la duración y el contexto de distribución: los vídeos corporativos se emiten en ferias, en salas de espera o en la web; por lo tanto, deben funcionar entre 3 y 15 minutos sin que se garantice la atención total.
Al filmar, presta atención a la autenticidad. Los actores elegidos parecen poco creíbles de inmediato; los empleados reales ante la cámara son tu material. Esto implica días de rodaje más largos, porque necesitarás mucho material para poder editar los pocos momentos auténticos. La iluminación debe ser profesional, no de Hollywood, pero tampoco de calidad de smartphone. Muchos vídeos corporativos sufren de una estética corporativa sin rostro. Destaca: utiliza luz natural siempre que sea posible, trabaja con lugares de trabajo reales en lugar de estudios. Esto genera credibilidad.
En el montaje, el control del tempo es crucial. Te sentirás tentado a incluir todo lo que el cliente te ha dicho; resístete. Un corte limpio con pausas para respirar resulta más profesional que un caos de cortes rápidos y apresurados. El sonido directo de los empleados aporta mucho; deja que las personas hablen de su trabajo, no de la palabrería de marketing. El diseño de sonido a menudo marca aquí la diferencia entre lo amateur y lo serio: sonido ambiental de las salas reales, no música genérica de fondo. La calidad técnica —luz limpia, composición de imagen estable, buen audio— no es aquí un extra, sino tu base. El vídeo representa a la empresa.