Cストーリー

技術的詳細

Cストーリーは、120ページの脚本において、セットアップ（10～20ページ）、展開（45～85ページ）、解決（95～110ページ）という圧縮された3幕構成に従います。その転換点（プロットポイント）は、感情的なクライマックスの重複を避けるため、Aストーリーから時間的に10～15ページずれています。特徴として、登場人物は最大2～3人に限定され、テーマ的には対比または並行してメインプロットを反映します。

歴史と発展

Cストーリーの概念は、1980年代初頭にハリウッドの脚本ワークショップで発展し、1983年にシド・フィールドが「Screenplay: The Foundations of Screenwriting」で初めて体系化しました。テレビシリーズ「ヒルストリート・ブルース」（1981-1987）は、最大5つの並行するストーリーラインを持つエピソード形式の物語のモデルを確立しました。1990年代以降、Cストーリーはアンサンブル映画やシリーズ形式の標準装備となり、2010年以降はストリーミングプラットフォームがより複雑なマルチストランド構造に注力しています。

映画での実践的応用

「パルプ・フィクション」（1994）では、ブッチ・クーリッジの物語が、ヴィンセント・ジュールズ（Aストーリー）とマーセラス・ウォレス・ミア（Bストーリー）に対するCストーリーを形成しています。「ディパーテッド」（2006）では、マドリンを巡るCストーリーが、主人公たちの潜入したアイデンティティ間の感情的な架け橋として機能しています。編集では、Cストーリーのシーンは、激しいAストーリーの瞬間の間の息抜きとして戦略的に配置されたり、クロス・カッティングによって緊張を高めるために使用されたりします。Cストーリーは主要なストーリーラインよりも短縮されることが多いため、平均的なシーンの冗長性は15%です。

比較と代替案

Cストーリーは、主人公との関連性が低く、メインプロットへの因果関係が弱い点でBストーリーと異なります。Bストーリーは通常サブプロットに依存しますが、Cストーリーはしばしば独立したビネットとして機能します。ヨーロッパの作家映画では、この概念はあまり適用されず、代わりにすべてのストーリーラインのエピソード的な同等性が支配的です。現代のシリーズは、DストーリーやEストーリーにまでシステムを拡張していますが、CストーリーはAストーリーへのテーマ的な共鳴板としての機能を維持しています。