アナモフィックフレア

技術的詳細

アナモルフィック・フレアは、1.33倍から2倍の圧縮率を持つ円筒形のフロントレンズによって発生し、光を水平方向と垂直方向で異なる屈折させます。パナビジョンCシリーズやARRIマスターアナモルフィックなどの標準的なアナモルフィックレンズは、光軸に対して15～45°の入射角でフレアを発生させます。特徴的な青い筋は、2.39:1のシネスコープフォーマットで、通常、高さ200～800ピクセルになります。ARRIシグネチャープライムのような最新のレンズは、最大12層のコーティング層を持つマルチコーティング技術により、制御されたフレア特性を提供します。

歴史と発展

アンリ・クレティアンは1926年にフランス軍のために最初の С anamorphic システム「ハイパーゴナー」を開発しました。20世紀フォックスは1952年に「聖衣」を最初の С anamorphic 映画として公開し、この技術をシネスコープとして採用しました。特徴的なフレア効果が、1970年代の「アメリカン・グラフィティ」（1973年）や「スター・ウォーズ」（1977年）のような映画で、意図的な美的意味を持つようになりました。撮影監督のハスケル・ウェクスラーは、ノスタルジックな雰囲気を出すために意図的に使用し、ダグラス・トランブルはSF的な雰囲気に使用しました。現在、クックのようなメーカーは、アナモルフィック/iシリーズで、意図的に異なるフレア強度を提供しています。

映画での実践的な使用

ドゥニ・ヴィルヌーヴとロジャー・ディーキンスは、「ブレードランナー 2049」（2017年）で、未来的な雰囲気を強化するためにアナモルフィック・フレアを体系的に使用し、実用的な光源と組み合わせました。J.J.エイブラムスは、「スター・トレック」（2009年）で、撮影中にレンズに意図的にLEDを照射することで、強烈なレンズフレアを普及させました。典型的なワークフローでは、レンズに対して30～60°の角度でHMIまたはLEDパネルを使用した正確な光源配置が必要です。欠点：フレアはディテールを覆い隠す可能性があり、ポストプロダクションのためにフレア効果のない追加のテイクが必要になります。

比較と代替案

球面レンズは、水平の筋のない、丸く同心円状のフレアを発生させます。Optical Flaresのようなソフトウェアによるデジタルフレアシミュレーションは、はるかに低いコストで視覚的なリアリティの80%を達成します。パナビジョンDXLシステムのような最新のフルフレームレンズは、従来の欠点なしに С anamorphic のルックを可能にします。1960年代のコワ・アナモルフィックのようなビンテージレンズは、より強烈で予測不可能なフレアを提供しますが、アトラス・オリオンのような現代のデザインは、制御可能な効果を提供します。