प्रैटफॉल

प्रैटफॉल तभी काम करता है जब स्टंटमैन को पता हो कि रीढ़ की हड्डी को जोखिम में डाले बिना टेलबोन पर कैसे उतरना है। आप इसे चैपलिन के समय से ही हर फिजिकल कॉमेडी में देखते हैं - किरदार फिसल जाता है, पैर ऊपर की ओर उछलते हैं, और शरीर फर्श पर सपाट गिर जाता है। यह न केवल मज़ेदार दिखता है, बल्कि यह मज़ेदार भी है, लेकिन अगर इसे गलत किया जाए तो यह बहुत खतरनाक भी है।

सेट पर एक साफ-सुथरे प्रैटफॉल के लिए आपको एक साथ कई चीजों की आवश्यकता होती है: पहला, सही अंडरले - यह सिर्फ डामर नहीं है, बल्कि एक जिम्नास्टिक मैट सिस्टम है जो व्यावहारिक सतह के नीचे स्थित है। दूसरा, फिल्मांकन के दौरान सही टाइमिंग - कई सिनेमैटोग्राफर थोड़ी तेज शटर-स्पीड (लगभग 100-120 के बजाय स्टैंडर्ड 24fps) का उपयोग करते हैं, ताकि गति बाद में वास्तविक समय में और भी मज़ेदार लगे। तीसरा, गिरने की स्थिति: स्टंटमैन अपना वजन निचली पीठ पर नहीं डालता है, बल्कि टेलबोन और चौड़ी जांघ की मांसपेशियों पर प्रभाव को वितरित करता है। हाथ ऊपर या बगल में जाते हैं - यह दृश्य प्रभाव को बढ़ाता है और साथ ही सिर की रक्षा भी करता है।

जहां मैं कई नौसिखिए स्टंट लोगों को बहुत कड़ा रहते हुए देखता हूं। एक असली प्रैटफॉल एक लुढ़कने वाली गति है - आप गिरे हुए पेड़ की तरह नहीं उतरते, बल्कि शरीर को झुकने देते हैं। घुटने मोड़ें, निचली पीठ को थोड़ा रोल करें, आखिरी क्षण में सिर को पीछे की ओर झुकाएं। अच्छी पैडिंग के साथ (हम अक्सर इसके लिए रग्बी पैड या पैंट में विशेष रूप से निर्मित फोम इंसर्ट का उपयोग करते हैं) ऊर्जा वितरित हो जाती है और दर्द सही जगहों पर रहता है - यानी बिल्कुल भी नहीं। यह एक प्रैटफॉल के बीच का अंतर है जो पांच टेक में हो जाता है, और एक स्टंटमैन जो बाद में डॉक्टर के पास जाता है।

आदर्श रूप से, कैमरा आंखों के स्तर पर या थोड़ा नीचे से होना चाहिए - यह प्रैटफॉल को बड़ा और बेतुका दिखाता है। वाइड-शॉट क्लोज-अप से बेहतर काम करता है, क्योंकि आपको पूरे शरीर के प्रभाव को देखना होता है। और साउंड डिजाइनर के लिए: प्रैटफॉल शांत होता है। मैट सिस्टम पर एक सूखी थम्प, कोई नाटकीय दरार नहीं। यह कॉमेडी टाइमिंग को मजबूत बनाता है।