गतिशील वर्ग

आप जानते हैं: कैमरा स्थिर है, विषय किसी तरह बीच में है, और फिर भी फ्रेम जीवंत लगता है। ऐसा इसलिए नहीं है कि क्लासिक तिहाई नियम लागू होते हैं, बल्कि इसलिए कि एक्शन ही कंपोजीशन को बनाए रखती है। यह डायनामिक स्क्वायर है - एक कंपोजीशन फॉर्म जो पूर्वनिर्धारित ग्रिड लाइनों के साथ काम नहीं करता है, बल्कि गति के तनाव को एक वास्तुशिल्प तत्व के रूप में उपयोग करता है।

शास्त्रीय अर्थों में, आप केंद्रीय वस्तुओं को मृत मान सकते हैं। लेकिन डायनामिक स्क्वायर में, केंद्रीयता अलग तरह से काम करती है: आपके विषय के आसपास की जगह स्थानिक समरूपता से दिलचस्प नहीं होती है, बल्कि एक्शन के वैक्टर से होती है। एक अभिनेता जो तिरछे फ्रेम से गुजरता है, वह अपना आंतरिक वर्ग बनाता है, क्योंकि खींचने वाला तनाव - वह कहाँ से आ रहा है, कहाँ जा रहा है - आंख को निर्देशित करता है। ज्यामिति केवल गति से ही उत्पन्न होती है, पहले से नहीं।

व्यावहारिक रूप से इसका मतलब है: आप लाइनों के साथ नहीं, बल्कि पल में जानबूझकर समरूपता के साथ काम करते हैं। पीछा करने वाले शॉट्स में, उदाहरण के लिए, जहां अभिनेता बीच में चलता है, लेकिन साइड डेप्थ और फॉरवर्ड वैक्टर फ्रेम को फैलाते हैं। या संवाद दृश्यों में, जहां दो पात्रों के बीच की दूरी एक अदृश्य अक्ष बनाती है। ऊर्जा केंद्रीय है, लेकिन स्थिर नहीं है - यह दोलन करती है, स्पंदित होती है, जीवित रहती है।

चालाकी यह है: यह केवल तभी काम करता है जब गति वास्तव में मायने रखती है। यदि अभिनेता बिना किसी आंतरिक या बाहरी क्रिया के बस बीच में स्थिर बैठता है, तो आपका फ्रेम तुरंत अपना संतुलन खो देता है। डायनामिक स्क्वायर आलसी कंपोजीशन का बहाना नहीं है - यह इसका विपरीत है: आप तिहाई या पांचवें बिंदुओं की सुरक्षा का त्याग करते हैं और पूरी तरह से सिनेमाई ऊर्जा पर भरोसा करते हैं। संपादन में, आप देखेंगे कि यह अच्छा था या नहीं। यह अक्सर पीछा करने वाले शॉट्स, छोटी दूरी पर तेज कट्स, या एक स्थिर लेकिन कांपते हुए चरित्र के मजबूत आंतरिक तनाव में देखा जाता है।

पुश-पुल कंपोजीशन और लीडिंग लाइन्स से संबंधित, लेकिन अलग: वहां बाहरी रेखाएं आंख को निर्देशित करती हैं। यहां, एक्शन खुद विश्वास की ज्यामिति बनाती है।