एक्शन एक्सिस

सेट पर यह लगातार होता है: आप दो अभिनेताओं के बीच एक संवाद दृश्य फिल्मा रहे होते हैं, कैमरा एक अभिनेता के एक तरफ होता है, और फिर - अगले सेटअप पर - आप दृष्टि रेखा का सम्मान किए बिना दूसरी तरफ चले जाते हैं। संपादन में, आप बैठे होते हैं और सोचते हैं कि कथानक अचानक स्थानिक रूप से क्यों टूट गया है। दृष्टि रेखा दो पात्रों के बीच या एक पात्र और उसके द्वारा देखी जा रही वस्तु के बीच एक अदृश्य रेखा है। आपको इसे पार नहीं करना चाहिए - या यदि आप करते हैं, तो जानबूझकर और कारण के साथ।

व्यवहार में यह इस तरह काम करता है: पात्र ए बाईं ओर बैठा है, पात्र बी दाईं ओर, उनके बीच यह काल्पनिक रेखा चलती है। जब तक आप अपनी कैमरा इस रेखा के एक ही तरफ रखते हैं, स्थानिक तर्क बरकरार रहता है। यदि आप इसे बिना किसी संक्रमण शॉट या स्थापित शॉट के पार करते हैं, तो पूरी ज्यामिति उलट जाती है - अचानक पात्र ए छवि के दाईं ओर बैठता है, पात्र बी बाईं ओर। दर्शक अभिविन्यास खो देता है, बातचीत भ्रमित करने वाली लगती है। यदि आप जानबूझकर भटकाव पैदा करने के लिए ऐसा करते हैं तो यह कोई बड़ी बात नहीं है। लेकिन एक सामान्य दृश्य में, यह एक जंप-कट समस्या बन जाती है जो निरंतरता को नष्ट कर देती है।

शूट के दौरान इसका मतलब है: पहले आप एक तरफ से सभी क्लोज-अप शूट करते हैं - ए बोलता है, बी सुनता है। फिर आप विपरीत शॉट्स के लिए पूरी तरह से दूसरी तरफ चले जाते हैं। इनके बीच आपको एक तटस्थ, स्थापित शॉट की आवश्यकता होती है - एक वाइड, ऊपर से दो-व्यक्ति सेटअप, कुछ भी जो स्थानिक अक्ष को दृश्यमान बनाता है और संपादन को वैध बनाता है। इसका मतलब यह भी है कि एक्शन दृश्यों में आपको बेहद सावधान रहना होगा: एक कार बाईं से दाईं ओर कैमरे की ओर आ रही है - यदि आप फिर दाईं से बाईं ओर जाती हुई कार के साथ एक कट शूट करते हैं, तो यह ऐसा दिखेगा जैसे वह दिशा बदल रही है।

180-डिग्री नियम व्यावहारिक रूप से इस तर्क का सख्त अनुप्रयोग है - एक काल्पनिक अर्ध-तल जिस पर आपके सभी कैमरा स्थान बने रहने चाहिए। इसका विपरीत - जानबूझकर पार करना - आपका रचनात्मक उपकरण है जब आप अराजकता, हिंसा या मनोवैज्ञानिक अस्थिरता को फिल्माते हैं। लेकिन यह इरादा होना चाहिए, न कि सेटअप प्रोटोकॉल में लापरवाही।