Modificateur de lumière cylindrique à ouverture conique qui concentre le projecteur en angles de faisceau précis de 4–40° pour des contours nets et des accents dramatiques.
Les snoots standard mesurent entre 15 et 30 cm de long, avec un diamètre de sortie de 5 à 15 cm, le cône intérieur se rétrécissant à une ouverture de 2 à 5 cm. Les parois intérieures sont revêtues de noir mat ou dotées de structures en nid d'abeille pour éliminer les réflexions indésirables. Les variantes modernes, comme le snoot focalisable de Dedolight, permettent un réglage continu du cône lumineux entre 4 et 40 degrés en déplaçant la lentille. Les snoots en nid d'abeille disposent d'inserts en nid d'abeille qui parallélisent davantage le faisceau lumineux et réduisent la lumière parasite de 50 % supplémentaires.
Le snoot s'est développé dans les années 1930 à partir des projecteurs d'éclairage de théâtre et a trouvé une application systématique pour la première fois en 1939 dans les pièces de théâtre d'Orson Welles. Le directeur de la photographie hollywoodien Gregg Toland a utilisé un éclairage précis au snoot en 1941 dans "Citizen Kane" pour des effets lumineux dramatiques, établissant ainsi cet outil dans le système des studios de cinéma. Dans les années 1980, des fabricants allemands comme Dedolight ont introduit des variantes focalisables, tandis que la technologie LED permet depuis 2010 des snoots plus compacts et plus froids avec contrôle des couleurs RVB.
Les snoots créent des cercles lumineux caractéristiques pour des accents dramatiques, tels que l'éclairage emblématique du plafond dans "Le Parrain" (1972) ou les lumières faciales précises dans "Blade Runner" (1982). Les applications typiques incluent les lumières de cheveux pour détacher les acteurs, l'éclairage sélectif d'objets pour le placement de produits et la séparation de l'arrière-plan. Dans les prises de vue nocturnes, les snoots simulent des lampadaires ou la lumière de la lune à travers les fenêtres. Le flux de travail nécessite un positionnement précis sur des trépieds avec des bras pantographes, car un déplacement de seulement 10 cm modifie considérablement l'effet lumineux.
Alors que les lentilles de Fresnel créent une transition lumineuse douce, le snoot offre des limites nettes avec des cercles lumineux caractéristiques. Les volets (Barn Doors) offrent des ombrages rectangulaires, tandis que les snoots éclairent exclusivement des zones circulaires. Les alternatives modernes incluent les projecteurs gobo numériques et les panneaux LED avec cartographie de pixels, qui permettent des formes lumineuses complexes, mais ne remplacent pas entièrement le comportement lumineux naturel du snoot. Pour les productions à petit budget, des variantes faites maison en carton noir servent d'alternative économique.
Ich setze Snoots gezielt ein, um einzelne Gesichtspartien oder Objekte vom Hintergrund zu isolieren und dreidimensionale Tiefe zu erzeugen. Der präzise Lichtkegel erlaubt mir, auch in beengten Set-Situationen punktgenau zu beleuchten, ohne andere Bildteile zu kontaminieren oder ungewollte Schatten auf die Rückwand zu werfen.
Der Snoot ist mein Werkzeug für emotionale Fokussierung – ich lenke den Blick des Zuschauers magnetisch auf entscheidende Details oder schaffe intime Atmosphäre durch selektive Beleuchtung. In Verhörszenen oder dramatischen Monologen nutze ich den harten Lichtkreis, um psychologischen Druck zu visualisieren und die Isolation der Figur zu verstärken.
Snoots amortisieren sich durch Zeitersparnis am Set, da sie präzise Lichtführung ohne aufwendige Flagging-Konstruktionen ermöglichen und somit Grip-Personal reduzieren. Die Anschaffungskosten von 150-800 Euro pro Einheit sind überschaubar, jedoch erfordern komplexe Snoot-Setups erfahrene Beleuchter, die den Mehrwert dieser spezialisierten Technik auch tatsächlich ausschöpfen können.
1. Zu welchem Department gehört „Snoot"?
2. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
Le lexique fait partie de l'écosystème Filmfarm — aux côtés du chiffrage (FilmBalance), d'un magazine professionnel (FilmCircus) et de la mise en relation des équipes (FilmCall, CrewMesh). Un vocabulaire commun pour toute la production.