Detalles Técnicos
Los planos de corte y contracorte estándar utilizan distancias focales de entre 35 mm y 85 mm en sensores de fotograma completo para garantizar proporciones naturales. El plano y el contraplano se mantienen a un mismo lado de una línea imaginaria definida por las direcciones de la mirada o del movimiento de los personajes; quien la cruza comete un salto de eje. En las escenas de diálogo, la cámara se suele posicionar en un ángulo de 30°-45° respecto a la línea de la cara de los actores. Los planos over-the-shoulder (OTS), como variante de corte y contracorte, muestran un 20-30% del hombro del interlocutor en el encuadre para crear orientación espacial. Los planos aislados (clean singles) prescinden de esta referencia y aíslan completamente al actor.
Historia y Desarrollo
El plano/contraplano se impuso en la década de 1910 como base del cine clásico de Hollywood; "The Lonely Villa" (1909), de D.W. Griffith, representa en cambio el montaje paralelo. Edwin S. Porter ya experimentó en 1903 en "The Great Train Robbery" con cortes de perspectiva, pero sin una aplicación sistemática de la regla de los 180°. John Ford perfeccionó la técnica en la década de 1930 mediante una precisa observancia del eje y una ponderación emocional de los tamaños de plano. La Nouvelle Vague, con Jean-Luc Godard a la cabeza, rompió deliberadamente con estas convenciones a partir de 1960 y utilizó los jump cuts como alternativa al principio clásico del plano/contraplano.
Uso Práctico en el Cine
Akira Kurosawa rodó a partir de "Los siete samuráis" con varias cámaras funcionando simultáneamente y focales largas, una alternativa a la planificación en planos y contraplanos individuales.
Comparación y Alternativas
Los insertos interrumpen el esquema de plano/contraplano con tomas de detalle de objetos o manos, mientras que los planos de corte (cutaways) cambian a escenarios completamente diferentes. Los planos secuencia (master shots) con movimientos de cámara han ido reemplazando cada vez más las secuencias de plano/contraplano estáticas desde la década de 1990, por ejemplo, mediante movimientos circulares de Steadicam o coreografías de gimbal. Las cámaras 360° permiten la captura simultánea de todos los ángulos de visión en producciones de RV desde 2016, lo que hace obsoleto el plano/contracorte clásico. La fotografía de gran profundidad de campo (Deep Focus Photography) al estilo de Gregg Toland muestra a ambos interlocutores nítidos en un solo plano, evitando por completo los cortes.