编舞的战斗序列，看起来逼真但完全可控——剑、拳击、刀战。需要专业特技编舞师和精确的摄影机运动。
在片场，一场精心编排的打斗戏看起来就像真实的暴力——观众会感觉两个人真的在搏斗。实际上，一位专业的特技编导会像芭蕾舞老师一样与两位演员合作：每一次挥击、每一次格挡、每一次反应都经过精确协调。节奏必须到位，距离必须安全，摄像机必须从正确的角度拍摄——否则看起来就像儿戏。
其技艺基础很简单：通过反复练习特定的动作组合，直到它们能够自动完成。挥剑时不会用尽全力，而是加以控制——演员会控制剑刃与搭档的皮肤保持一定距离。视觉效果是通过剪辑、音效设计和摄像机视角来产生的。快速的蒙太奇、原声中沉闷的击打声、面部的特写——观众就会相信击中效果，尽管从未发生过接触。这就是全部的艺术。
实践中这意味着：特技编导会花3-5天的时间来构建一个30秒的打斗场景。他会分别与两位演员单独合作，然后再一起。他会向摄影指导解释，从哪个角度拍摄动作效果最好——太近了，观众会看到剑没有碰到；太远了，则会失去情感表现力。演员在打斗中必须能够说出台词——这是额外的协调层面。而且每个镜头都需要完全一致地重复拍摄，因为剪辑师需要多个镜头素材。
特技替身经常会被用到，尤其是在快速或危险的场景中。当演员训练不足或动作过于复杂时，一个体型相似的替身会接替。但剪辑必须无缝衔接——观众看不到替身出现在画面中。
武器本身通常比真品更轻：铝制代替钢铁，乳胶刀代替金属。有时也会使用真武器拍摄，但会采取极高的安全措施，并在认证的武术指导的监督下进行。片场会被封锁，只有最必要的人员在场。第一个放松这种控制的外来人员，将面临受伤或导致制作停滞的风险。
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