戏剧转折点（90分钟影片第67–75分钟处），主角获得关键顿悟，为最终对峙做准备。
技术细节
第二个转折点遵循精确的结构参数：在一部90分钟的电影中，它位于第67-75分钟；在150分钟的制作中，它位于第112-125分钟。在戏剧结构上，可以区分三种主要变体：认知转折点（主角看穿了反派）、策略转折点（发展出新的方法）和联盟转折点（争取到关键盟友）。在此处，强度曲线达到最大值的70-80%，然后在上升到高潮的100%之前。
历史与发展
1979年，Syd Field在他的《剧本》（Screenplay）一书中将“第二幕转折”（Second Act Turn）这一概念编入了好莱坞戏剧结构的固定组成部分。亚里士多德的《诗学》已经将这一概念描述为情节转变（Peripetie）的一部分，但现代术语直到Fields的剧本理论才出现。1997年，Robert McKee在他的《故事》（Story）一书中完善了这一定义，并首次区分了危机（第二个转折点）和高潮（第三幕的顶点）。自2000年代以来，Christopher Vogler和Blake Snyder将心理和神话元素融入了该理论。
电影中的实际应用
在《虎胆龙威》（Die Hard, 1988）中，第二个转折点发生在第81分钟，当时John McClane意识到Hans Gruber已经看穿了他，并且将要杀死人质。《蝙蝠侠：黑暗骑士》（The Dark Knight, 2008）将其置于第126分钟，当时蝙蝠侠决定承担Dents罪行的责任。在《土拨鼠之日》（Groundhog Day, 1993）等喜剧片中，它在第75分钟起到了情感上的转折作用，而不是动作场面。纪录片较少使用它，因为它们的结构不太遵循严格的戏剧法则。
比较与替代方案
第二个转折点与不可逆转之点（第60-75分钟）的区别在于它更接近结局，与一切皆失的时刻的区别在于它具有推动前进而非绝望的能量。Freytag的五幕结构将延缓时刻置于此处，而Vogler的英雄之旅则将接近最深洞穴置于此处。系列格式则使用季弧（Season Arcs），每集有多个同等重要的转折点。