1987年起的奥地利媒体艺术奖——表彰数字电影、实验格式和交互叙事。重点关注技术创新。
如果你从事实验性格式——数字装置、互动叙事、人工智能驱动的图像处理——那么 Prix Ars Electronica 是绕不开的。该竞赛总部位于奥地利林茨,自 1987 年以来一直定义着动态影像中的技术创新意味着什么。这并非学术性的展示。评审团评估的是具体的先锋成就:作品在工艺上有什么新颖之处?它在何处触及了媒体技术的界限并将其撕裂?
在拍摄现场或后期的剪辑中,你会很快注意到其中的区别。Prix Ars Electronica 不关心传统意义上的传统戏剧性。相反,它关注的是互动性、实时渲染以及能够改变作品本身的生成系统。那些玩转增强现实、将观众输入编织进画面构图、或将算法过程作为创作素材的作品——这才是核心。你不需要最大的预算。你需要的是更根本的问题:我如何以不同的方式讲故事?
实践中这意味着:如果你在使用新设备进行实验——动作捕捉、体积捕捉、视觉效果的实时编码——请记录下来。Prix Ars Electronica 也认真对待过程记录。一个展示技术如何成为艺术决策的作品,比纯粹的表面完美更能打动人。这使其与柏林或戛纳等传统电影节有所不同。在那里,你因叙事和导演而获奖。在这里,你因媒体本身的实质而获奖。
类别广泛——视频、动态艺术、数字音乐——但都遵循相同的逻辑:技术思维上的创新。这也意味着你不能等到技术大众化了才行动。恰恰相反。Prix Ars Electronica 寻找的是那些展示明天可能性的前沿作品。今天那些使用实验性捕捉技术、用开源工具发明新的图像语法、或用实时渲染引擎重新协商纪录片形式的人——都应该提交作品。评审团比抛光的常规更理解工艺的敏锐性和好奇心。