三台或以上摄像机同时拍摄一个场景——情景喜剧、电视直播和对话场景的标准。每个角度一次拍摄；在控制室或后期剪辑。
三台或更多摄像机同时拍摄同一场景——这种工作方式在片场创造了与经典单机拍摄完全不同的节奏。你将摄像机固定在预设位置：一台拍摄全景，一台拍摄人物 A 的特写，一台拍摄人物 B 的特写。演员们会像进行一次完整的排练一样表演——没有停顿和重复，没有“为了另一台摄像机从头开始”。剪辑要么在控制室实时进行（如情景喜剧和体育转播），要么在后期剪辑时，你审阅素材并选择每时每刻的最佳镜头。
实际优势显而易见：速度——你一次性拍完一个场景，就能获得所有镜头。演员表演——能够连续表演而不是每次都重新开始的演员，更容易进入状态。尤其是在对话量大的场景中，你会立即感觉到能量的持续性。但这也需要提前精确的摄像机位置——拍摄过程中即兴发挥会很麻烦，因为你需要协调三位专注的摄影师。灯光成为一种艺术形式：三台摄像机必须同时看起来都很好，没有为“下一台摄像机”留下的隐藏边缘。这需要精心设计的关键光-补光组合，并且通常需要更多的整体灯光。
在电视领域——多机位拍摄的传统领域——导演坐在控制室里，在录制过程中选择哪个摄像机的画面进入最终输出。这是高压下的实时剪辑。在电影制作（较少见，但也会发生）中，你会同时录制三台摄像机，但后期再进行剪辑。优势：剪辑时有更多的选择自由，而不是实时决定。劣势：需要审阅的素材量大大增加。
典型的设置错误：摄像机互相进入画面——这是制作设计的噩梦。演员不知道该看哪里，因为有三台摄像机同时工作。灯光不足，因为你希望它能满足所有三个角度——它永远不够。提前规划你的位置，与摄影指导和跟焦员沟通，并在没有摄像机的情况下进行一次排练，以便演员知道“隐形”摄像机的位置。这可以避免实际拍摄时的混乱。