仰拍

你将摄像机放置在人物或物体的视线高度之下——也就是说，你从下往上拍摄。这会产生一种心理效应，在电影语言中几乎无法被高估。人物在你的视线之上，显得更加宏伟、更加强大。这不是偶然的——我们的眼睛熟悉这种来自孩童、膝盖或地面的视角，当恐惧或屈服存在时。

在片场，你需要策略性地运用仰视。它是少数几个无需对话或音乐就能传达权力关系的手段之一。想象一个场景，一个反派要压倒另一个角色——不是因为他高大，而是因为摄像机是从下方拍摄的。你将他的头对着天空拍摄，也许对着天花板，他突然变得不可战胜，比周围的世界更大。技术对象也一样：武器、机器、建筑。仰视使它们变得危险，使它们成为对手。

在实践中，你需要耐心进行设置。你必须降低摄像机——放在沙袋上，直接放在地上，通常需要使用升高的监视器或扩展取景器，以免完全失明。注意变形：广角镜头会增强效果，但也会弯曲，使人物显得不稳定。这有时是想要的——心理张力——有时你必须用更好的焦距来缓和它。灯光处理变得至关重要——从下方拍摄，阴影会不同，鼻孔和眼窝会产生深度。利用这一点或有意识地对抗它。

仰视也可以作为一种节奏手段：在正常视角和仰视之间快速切换会产生不稳定感和压抑感。在黑白和高对比度的素材中，它效果更强。使用非常平坦的光线会让你失去这种效果。与极端的仰视——极端的“青蛙视角”——结合起来，它就接近于实验、接近于变形。标准的仰视效果更微妙：低于视线高度 15 到 45 度通常就足够了。导演们用它来可视化滥用权力，制造偏执狂，或者仅仅是为了让一个人物令人难忘。