身体固定摄像机

摄影机直接固定在演员的身体上——胸部、肩膀、头盔，有时甚至手臂。这能产生一种任何其他设置都无法实现的直接感。观众与角色同呼吸，同跌倒，同奔跑。这并非手持摄影的美学，而是更加狂野：摄影机成为身体的延伸，成为角色自身的感官系统。

在实践中，你需要耐心和时机。固定在胸部的摄影机能产生自然的摇摆运动——这与抖动不同。演员的行走、奔跑、移动的节奏决定了画面的流动。这在动作场景、追逐戏、极限运动中效果极佳。戴着GoPro头盔的跳伞运动员——这是经典应用。但在戏剧中，它也能营造出一种生存的张力，例如当一个角色惊慌失措地穿过一栋建筑奔跑，而摄影机固定在她的胸部。抖动变成了情感的印记。

技术上，你必须注意稳定——现代运动摄影机都有机身防抖，这是必不可少的。镜头通常是广角（GoPro典型170°），以捕捉整个环境，同时保持焦点在动作上。注意阳光直射造成的过曝；传感器靠近身体，很容易接收到过多的光线。电池续航时间短——要做好计划。另外，声音会成为一个挑战。风直接掠过摄影机，身体的声音（呼吸、脚步声）无处不在。这通常是剪辑时的音效素材，而不是最终音轨的现场录音。

叙事效果：固定在身体上的摄影机在没有独白、没有画外音的情况下创造了主观性。它同时具有侵略性、亲密感和透明感。它适用于伪纪录片、动作场面，以及心理惊悚片，在这些影片中，对角色身体本身的聚焦会散发出一种压抑感。在剪辑时，你会很快发现长镜头效果很好——每一次剪辑都会破坏沉浸感。